Ang "Deep Neckline" ay isang parirala na sa paglipas ng mga siglo ay gumising sa isip ng mga tao at nagiging sanhi ng inggit sa mga kababaihan. Maaari mong nauugnay ito sa iba't ibang paraan, ngunit walang sinuman ang magtaltalan na sa maraming makasaysayang episodes na ito "kababalaghan" ay nilalaro ang pangunahing papel nito.
Ano ang ibig sabihin nito?
Mula sa wikang Pranses, ang terminong "décolleté" ay may isang halip na magaspang na literal na pagsasalin ng "may cut-off leeg" o "walang leeg." Ngunit hindi kinakailangan na maunawaan siya sa isang literal na kahulugan, dahil kinikilala lamang nito ang mga bagay ng babaeng wardrobe. Ang neckline ay isang cutout sa tuktok ng damit ng isang babae, na bahagyang nagbukas ng kanyang mga balikat, dibdib o parehong bahagi ng katawan.Kung pinag-uusapan natin ang paggamit ng neckline at ang kahulugan nito, ang mga konsepto ng physiological beauty, aesthetics, erotica at sensuality ay dumating sa unahan.
Kung paano nagsimula ang lahat…
Sa kabila ng katotohanan na ang decollet (sa pag-unawa ngayon sa terminong ito) ay lumitaw sa siglong XIV, tulad ng isang "paraan" ng pagsusuot ng mga damit ng mga kababaihan ay nagsimulang magamit sa sinaunang Ehipto. Sa ganitong antigong estado, ang mga kababaihan ng lahat ng mga seksyon ng Kapisanan ay Calazirisi dresses, halos ganap na usapan. Para sa naturang sibilisadong estado, kung saan ang "pinakadakilang propesyon sa mundo" ay walang pasubali, ang paggamit ng mga katulad na outfits.
Upang ganap na magamit sa neckline sa damit ng kababaihan, ang terminong "neckline" ay nagsimula sa Europa. Dresses na may neckline na ginamit kasama ang mga korte ng Queen of France at ang asawa ng Charles Vi insane - Isabella Bavarian. Ito, ang sobrang hindi sikat na pamahalaan ay hindi tulad ng mga tao dahil sa kanyang slutty at wasteful lifestyle. Ngunit sa Isabelle, ang neckline ay may mas marami o mas kaunting masarap na hitsura. Ito ay isang hugis-parihaba na hugis at binuksan lamang ng isang maliit na lugar ng katawan, sa ibaba lamang ng leeg at tuktok ng likod.
Sa susunod na mga taon, ang mga sukat ng mga babaeng Pranses ay unti-unting nadagdagan, habang si Agnes Sorel, ang minamahal na Hari ng France Karl VII at hindi bulag ang isa sa mga suso sa lahat. Sa form na ito, lumitaw ito sa kanyang pampublikong pagsisisi, lumahok sa sekular na Balas at mga reception. Halos lahat ng mga Courtiers at Noble Ladies ay suportado si Agnes, na naglagay sa kanyang damit.
Neckline sa Renaissance Epoch.
Sa panahon ng Renaissance fashion sa decollete dahan-dahan inilipat sa iba pang mga European bansa. Halimbawa, sa Italya (iba't ibang lungsod), "ang mga kilalang beauties at sekular na lionesses lucrection ng Bordja, Simoneetta Vespucci at iba pa.
Kapansin-pansin, ang Espanya ay nakipaglaban sa huli sa huli sa neckline. Ang klero ay na-play dito at sa ilang mga punto na may suot ang tuktok cutout sa damit ay ipinagbabawal sa lahat. Para sa higit pang mga panukala sa seguridad, ang mga malalaking collared collars ay nagsimulang magsuot.
Sa panahon mula sa XV hanggang sa XVII, ang mga kinatawan ng maraming mga courtyard ng Europa ay eksperimado sa mga paraan ng dekorasyon ng damit ng kababaihan sa dibdib. Mayroong iba't ibang uri ng "bintana" (sila ay isinusuot ng Ekaterina Medici), at ang mga hugis-parihaba na necklates ay naka-frame na may mataas na collars na may puntas (ang huli ay nagsusuot ng French Queen Margo at sa Ingles Queen ng Elizabeth I).
Sa panahon ng Gallant Century (1715-1770), ang decolte ay dinala sa halos lahat ng kababaihan hindi lamang sa Europa, kundi pati na rin sa imperyo ng Russia. Maaari silang maging complemented ng lahat ng mga uri ng mga dekorasyon, mula sa mga kulay at nagtatapos sa bows. Sa oras na ito, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng mabilis na pag-unlad ng globo ng entertainment, ang "kulto ng kasiyahan", inventality at paboritismo.
Ipakita ang tuktok ng dibdib para sa isang babae ay naisip na pinarangalan. Ito ay nakumpirma ng maraming portraits ng sekular na leones ng oras na iyon. Ito ay sa siglong XVII na ang Empress ng Elizabeth I Petrovna at Catherine II, na, nang walang malalim at bulgar na pag-agos, ay hindi naisip ang kanilang sariling buhay, ay pinipigilan sa trono ng Russia.
Hindi para sa lahat
Sa XIX siglo, ang mga panlasa ng burges ay nanaig. Ang decollete ay bihis na bihira, pana-panahon at depende sa oras ng araw.
Kung ang araw na isinusuot ng babae ang saradong damit, pagkatapos ay sa gabi ang araw ay maaaring magsuot ng damit na may isang neckline. Sa oras na ito, tinanong ng tono ang mga artista ni Rashel, Eleanor Duza, Sarah Bernard, Lily Langree at iba pa.
At ano ang tungkol sa neckline ngayon?
Ang espesyal na atensyon ay nararapat sa XX siglo at bagong oras. Mula noong simula ng siglo, hindi binago ng fashion ang mga vectors ng kanilang pag-unlad. Ang una at Ikalawang World Wars ay isang mahusay na impluwensya dito. Sa panahon ng hari ng Russian empire, ang katanyagan ng neckline ay lumaki sa isang walang uliran na antas, ngunit kaagad "lumabas" kapag naganap ang kudeta ng estado.
Ang mga corset ay unti-unting tumigil sa ginamit at bras na nagpapahintulot sa mga kababaihan na magsuot ng lahat ng uri ng dresses. Ito ang simula ng sekswal na rebolusyon na ito. Cutout sa mga dresses ng kababaihan, ngayon at pagkatapos ay nagbago ang lokasyon nito, na lumipat mula sa kanyang dibdib sa likod at kabaligtaran.
Ang pansin ay naka-attach sa decolight sa 50s at 1980s, kapag ang industriya ng pelikula ay developing dynamic. Dresses na may decollete patuloy na bihis Marilyn Monroe, Madonna, Ornell Muti, Jane Russell, Sophie Loren, Gina Lollobrigid, Bridget Bardo at marami pang iba.
Sa pagtatapos ng ika-20 siglo, may ilang demokrasya sa paggamit ng neckline. Ang ganitong mga dresses ay modernong kababaihan ilagay sa, pagtulak mula sa sitwasyon at may tiyak na mga layunin.
Ang neckline ay naging lupa para sa mga iskandalo. Ngunit may mga kasaysayan at 10 mapanganib na mga uso ng iba't ibang oras na nagdala ng fashion sa kamatayan.