Cum să percepeti critica: Lecția Quentin Tarantino

Autorul Blogului fără mentor Natalie Sodane și-a adus aminte de cazul curios care sa întâmplat cu Quentin Tarantino la începutul carierei sale și au existat concluzii cu privire la efectul diferitelor tipuri de critici ale creativității.

Poveste personală despre critici

În această fotografie, Quentin Tarantino și Steve Bushhemi au repetat scena de la "Pnops nebun" la laboratorul de Sandans în 1991.

Apoi, Tarantino a fost un altul care nu a fost cunoscut debutatului care a vândut un scenariu ("Killers Inborn") pentru suma minimă pe care o admite breasla scripturilor (30.000 $). El a intenționat să elimine "piesele nebune" după mulți ani de încercări de a-și termina primul film cu lungime întreagă (a rămas neterminat) și a găsi finanțare pentru o altă lungime întreagă (nu).

Acesta este ceea ce "laboratorul sandens" a vorbit Terry Gillim: "Sandens" este, de fapt, șansa de a introduce scenarii profesionale și directori cu oameni care încearcă să intre într-o afacere. Scenariile și ideile sunt trimise aici, apoi au două săptămâni la dispoziție pentru a elimina mai multe scene din filmul pe care doresc să-l facă. "

Se poate presupune că laboratorul a fost un pas important al Tarantino la scopul său - primul film (completat) cu lungime întreagă.

În filmul documentar din 1994 Quentin Tarantino - Boy-ul lui Hollywood, unde tânărul regizor, împreună cu Terry Gilliam, reamintește laboratorul, spune o poveste amuzantă, deoarece Tarantino a primit direct opinie opinie despre munca sa.

Primele recenzii despre creativitatea Tarantino

Deci, Tarantino și Gilliam descriu situația.

Tarantino: M-am gândit să experimentez în prima scenă, să adăugăm fotografii lungi. Nu am vrut să trag câteva cadre tradiționale, în schimb am dat seama de un cuplu de mult timp și am văzut cum a funcționat totul. Probabil a fost prima dată când am avut o cameră în mâinile mele, de când am început să înțeleg ce fac.

Gillim: Quentin are experiență cu două grupuri de profesioniști. Grupul anterior, al cărui nume nu voi suna, a răspuns la lucrarea sa destul de rigid.

Tarantino: Nu i-au plăcut nimic. În general, au plecat, apoi au venit pe alții - Terry Gillyam, zidurile lui Donen, Follendorf și Robert Estin.

Gillim: Prin grupul nostru, Quentin a plăcut foarte mult, pentru că era plin de entuziasm, cu un scenariu incredibil, energic și cu dialoguri excelente. Pur și simplu a fost îndrăzneț. Prin urmare, mi se pare că laboratorul de sandens este foarte util: Quentin avea o grămadă de idei și energie, o șansă de a arăta că ar putea. Ce a făcut în aceste episoade mici. Camera era acolo și acolo, nu sa oprit niciodată. Nu a fost posibilă, dar, în opinia mea, pentru Quentin a fost o experiență utilă. Acum știa cum să nu facă.

Comentariile emoționale și comentariile constructive

Este imposibil să spui sigur ce sa întâmplat dacă Tarantino nu a sprijinit cel de-al doilea grup (cel mai probabil, el va continua, dar nu este cunoscut, deoarece ar fi afectat capacitatea sa de a-și urma instinctele, cine a făcut-o celor care sunt ).

Criticii emoționali

Problema primului grup a fost că comentariile sale au fost construite pe preferințe personale.

Nu i-au plăcut.

O astfel de critică este cea mai inutilă. (Precum și o afirmație simplă pe care o place ceva. Da, el plutește ego-ul Creatorului, dar asta e tot.) Dacă critica dvs. nu are scopul de a ajuta autorul să exprime ceea ce vrea să spună, ci mai degrabă similar Condamnarea, îi poți face rău.

Celălalt grup a furnizat Critica constructiva.

Cultivarea criticii constructive poate fi, de asemenea, neplăcută, dar ajută autorii să găsească soluții la problemele existente și să împărtășească cunoștințele.

Cineva poate spune că un astfel de critic a devenit posibil, deoarece membrii celui de-al doilea grup îi plăcea, ce a făcut Tarantino, așa că au vrut să-i ajute pe tânărul director să-și mențină energia și, în același timp, să învață să gestioneze camera. Acest lucru este adevărat, dar nu deloc.

Ceea ce trebuie să-ți amintești, cerându-și să comenteze munca lui

Mulți oameni nu înțeleg diferența dintre criticile constructive și emoționale, gândindu-se că opinia lor emoțională este critică. Poate că au o experiență insuficientă pentru a exprima în cuvinte ceea ce nu-i plăceau și asta înseamnă că li sa cerut imposibilul. Prin urmare, este necesar să mergeți mai întâi la acei oameni care au suficiente cunoștințe și abilități pentru a vă ajuta.

Ceea ce trebuie să vă amintiți să ascultați critici

Este necesar să ne întrebăm, ce fel de critică obținem: emoțional sau constructiv?

Dacă este constructiv, atunci trebuie să luați în considerare orice comentariu, indiferent de ce este. Chiar dacă este neplăcut, și îl veți ignora de dragul proiectului.

Dacă aveți de-a face cu critica emoțională, amintiți-vă că nu înseamnă nimic despre abilitatea dvs. de a spune povestiri, doar munca dvs. nu a găsit un răspuns la om.

Ce trebuie să vă amintiți, criticând creativitatea altcuiva

Comentând la munca cuiva, trebuie să vă aruncați sentimentele și să încercați să vă folosiți abilitățile, indiferent de ce trebuie să dea critici constructive. Poate fi sfaturi, o privire nouă asupra problemei, în timp ce trebuie să reamintiți în mod constant că acestea sunt doar oferte care pot fi ignorate (adică, ego-ul nostru nimic de-a face cu acesta).

Este dificil pentru toată lumea

Este dificil să fii cinstit și să dai comentarii foarte utile. Este mult mai ușor să spui că ți-a plăcut ceea ce a făcut autorul, să aloce câteva trei elemente bune din munca sa și să uite de ea.

Este greu să asculți critici, chiar știind că este util: undeva în profunzimea sufletului, probabil că ați vrut să auziți că totul este bine. Datoria noastră este să ne ajutăm reciproc oferind critici constructive și să împărtășim propria lucrare cu cei care ne pot critica constructiv.

O sursă

Vezi si:

Selectarea directorului: 8 Filme preferate Guillermo del Toro

Scandaluri, intrigi, investigații și alte momente picante ale premiului Oscar

5 mari lizers: nu invidiez gloria lor