Pomimo faktu, że prawie dwa stulecia minęło, ponieważ Robert Cornelius dokonał pierwszej fotopline i pierwszej selfie w 1839 r., W rzeczywistości nie przestarzały obraz ludzi z pomocą innych środków nie zniknęły.
Wiele osób nadal rysuje portrety, a niektórzy artyści, starając się wyróżniać między innymi, czy nie z pomocą zwykłych pędzli i farb, ale bardzo niezwykłych materiałów.1. Rzeźba naftowa
Historia stworzenia złożonych rzeźb z tak łatwo materiału, jak oleju, wraca, przynajmniej do 1876 r., Kiedy samodzielne wyczerpane z Arkansas o imieniu Caroline Brooks wykonane na płaskorzeźbie Iolants, bohatera z córki Henrik Hertza " Król rene ". Ta rzeźba była w stanie stale utrzymywana przez wiadro z lodem, została pokazana publicznością w całym kraju (konieczne było zapłacenie 25 centów na widok), a "Water York Times" napisał o tym.
Obecnie, najwybitniejszy rzeźbiarz na olej, jest sarah Pratt, który stał się znany dzięki cięciu 270-kilogramowych rzeźb krów. Proces tworzenia trwa około 10 dni i siedzieć w dużej lodówce z minus 40 stopni. Również według rzeźbiarza jest to bardzo blaknięcie, ponieważ jego materiał nieuchronnie zaczyna się pogorszyć. Według specjalnych zamówień złożyła także rzeźbę Nilu Armstrong i Laura Inglz Wilder. Pomimo jego zawodu Sarah twierdzi, że nadal nie mieli smaku oleju.
2. Portret Lincoln na VAT19
17 listopada 2016 Wiodący kanał VAT19 na YouTube opublikował wideo o tworzeniu portretu Abrahama Lincolna. Wzięli najbardziej zwykły grosz, bielona połowa monet w roztworze soli i octów, po czym wizerunek XVe Prezydent US 2,7 metra i 1,8 metra szerokości, przyklejając grosz na papierze. Wziął je za jedyne 143,88 $ (koszt monet) i 99 arkuszy papieru formatu A4, dla których grosz został przyklejony.Portret stał się tak popularny, że VAT19 zaczął sprzedawać zestawy, aby pomóc swoim fanom tworzyć własne miniaturowe wersje takiego portretu. Za 19,99 dolarów (plus 8,46 USD monety, których kupujący powinni znaleźć się), można przyjmować z własną mozaiką 45,7 na 61 centymetrów.
3. Portret marihuany
Amerykański Rapper Snoop Dogg zdołał stać się znany nie tylko z powodu jego muzyki, ale także przez nienawidzącą marihuany palenia. To oczywiście nie odsuwało się od uwagi Jason Monsieur, artystę, która stała się znana z portretów z śmieci. W 2011 r. Wziął prawdziwe marihuany, squabbles, pigułki i trochę różnych śmieci, dzięki czemu jedyny portret na tej liście, co jest potencjalnie federalnym w Stanach Zjednoczonych. Monsieur szacuje, na produkcji obrazu Snoop Dogg, spędził około 1500 dolarów.
Od tego czasu Jason Monsieur stał się jedną z wiodących postaci w dziedzinie sztuki portretowej ze względu na swoje nowości. Został nazwany "Makaron Monte" na karykatury, który wahał się od portretu Miley Cyrusa z cukierków do obrazu David Bowie z piór i kosmetyków.
4. Pointelism
Jeśli ktoś mówi, że jego portret napisał kredki, natychmiast stwarza wrażenie, że jest to coś jak rysunek dziecięcy, który może być zawieszony z wyjątkiem lodówki w kuchni. Jednak portret artysty z Ohio Christian Fora "Granville" jest naprawdę jedynym z tego rodzaju. Kiedy, gdy chrześcijanin widział, że jego dziecko otworzy pudełko z 120 kredkami, nietypowy pomysł przyszedł do głowy. Wziął setki kredek woskowych i położył je w pudełkach ze szklaną ścianą spiczastych stron do ściany - aby wyglądały jak piksel na ekranie.Jego jedyne w swoim rodzaju podejście do pointelizmu faktycznie doprowadziło do faktu, że chrześcijanin znalazł sławę narodową i zaczął przyciągać wystawy sztuki dla wszystkich Stanów Zjednoczonych. Dla niektórych z jego projektów, takich jak seria "Zapomniane dzieci", dziesiątki tysięcy kredy były wymagane lub w niektórych przypadkach wskazówki kredowe. Czasami artysta tworzy praktycznie fotorealistyczne obrazy, w innych przypadkach celowo dodaje kolorowe paski z kredek do obrazów, tworząc coś surrealistycznego.
5. Rzeźby ze stron książki
Konieczne jest spłacenie hołdu do następnego artysty, ponieważ niewielu ludzi myśli, aby przyciąć strony książek, aby krawędzie stron wyglądały jak kontury twarzy autora. W 2006 r. Artysta z Alaski Nikolai Galanin, który wcześniej próbował znaleźć swoje powołanie i eksperymentować z stworzeniem kredą na chodniku do biżuterii, wyciąć trójwymiarowy obraz swojej twarzy z grubej książki 1000-stronicowej.
W 2012 r. Holenderski artysta Fedde Suvorin wydał całą serię biografii i autobiografii, ze stronami w formie przedmiotowych osób. Seria obejmuje książki o Anne Frank i Vincent Van Gogh. Chociaż te portrety są znacznie bardziej realistyczne, fakt, że tekst w holenderskich książkach był wyjątkowo skompresowany, aby zmieścić się lepiej w polach, sprawia, że te biografie są znacznie mniej autentyczne niż rzeźba galaniny.
6. Człowiek z ziemi
W 2019 roku, członek amerykańskim Domu Przedstawicieli Texas Beto O'Rourc ogłosił, że zamierza biegać na prezydencję w ciągu roku, artysta Kansat Stan Stan postanowił zebrać popularność i sławę niewiele znanych w państwach kandydata. W tym celu zrobił gigantyczny portret O'Rourge (0,8 ha) na polu obok Austin.
Portret składa się z gleby i trawy, a także kamieni i żwiru. W celu stworzenia takiego znacznej pracy Stan był potrzebny na dwa tygodnie. Ciekawe nie jest pierwszą pracą artysty. Wcześniej zrobił podobną pracę dla Instytutu Instytutu Mnhapolis, tworząc "drzewa oliwne" Vincent Van Gogh, aw 2008 r. Amerykanin stworzył także portret Baracka Obamy na Ziemi, choć w znacznie mniejszej skali.
7. Magiczny ekran.
Kto nie widział gry "Magiczny ekran" jako dziecko, w którym konieczne było skręcenie dwóch uchwytów, a na srebrnym ekranie pojawił się ciemna linia. Ci, którzy próbowali narysować coś na samym ekranie ", idealnie wie, jak to jest bardzo trudne. Bez odpowiednich umiejętności trudno jest nawet połączyć dwie linie między sobą (które są również strasznie kręcone). Teraz wyobraź sobie, że Kyle Fleming może stworzyć prawdziwe zdjęcia z tą grą. To prawda, że konieczne jest wyjaśnienie, że zabrało go za 13 lat praktyki.
Flamskie działki nie ograniczały się do postaci z kreskówek. Malował także portrety Rodney Dangersfield, Jack Nicholson, Che Guevara, Leonarda Nimoya i zamierza przedstawić portret Alberta Einsteina na wystawach zabawek w Londynie i Tokio w 2020 r., Na cześć 60. rocznicy "Magiczny ekran" . Tak więc jego obrazy nie zniszczyły przypadkowo, potrząsając grą, flemiały za każdym razem, gdy następne wykończenia portretowe usuwa aluminiowy proszek od wewnątrz i blokuje uchwyty.
8. Portrety od żołnierzy
Podczas pierwszej wojny światowej amerykańska opinia publiczna była konieczna do podniesienia morale, a dla tego była to konieczne, naprawdę inspirujące propagandę. Arthur Mol i John Thomas nie wymyślili nic lepszego, jak zbudować dziesiątki tysięcy żołnierzy w obozie Sherman (Ohio), aby ogromne "obrazy mogły być nieznośne.
Żołnierze zbudowane tak, że obrazy posągu wolności, dzwonów wolności i flagi amerykańskiej. A najbardziej szczegółowym obrazem był portret prezydenta Woodrow Wilsona. Aby skala tego żołnierzy rozciągnęli się prawie na kilometr podczas tworzenia obrazów.
9. Krew
Na pierwszy rzut oka komika Margaret Cho i Rocker Gregg Olman nie mają nic wspólnego, ale w pewnym sensie są związane krwią. Mówimy o tym, co oboje zatrudnili Vincent Castilla, aby wziął od nich trochę krwi i pomalować portrety pomocy. W przypadku CHO jego zdjęcie 0,9 x 0,6 m 3x2 stóp stało się pierwszym dziełem sztuki, że Castilla napisała nie własnej krwi. W przypadku Ollana portret zakończył się dopiero po śmierci muzyka, gdy jego dzieci również przekazały część ich krwi dla projektu. Kopie portretu zostały zawarte w jego mielonym albumie południowej krwi.
Castilla zaczął rysować krew około 2000 roku. Od tego czasu miał zwyczaj stale utrzymywać około 15 rur z krwią w warsztacie. Co ciekawe, w 2008 r., Podczas przygotowywania na wystawę jego pracy w Muzeum H. Giger, prawie uszkodził jedną ze swoich płuc, opróżniając za dużo krwi.
10. FEKALIA.
W styczniu 2015 r. Artysta Katsu narysował portret CEO Facebook marki Zuckerberg na płótnie ... z jego odchodami. Aby utworzyć więcej "materiałów" do pracy, Katsu przed utworzeniem portretu jadł dużo tajskiego jedzenia. Malował maskę oddechową, a także zmieniają rękawiczki lateksowe podczas pracy wiele razy.
Okazuje się, że Katsu w maju 2015 r. Stworzył kolejny portret Fecal, tym razem dyrektorem generalnym Google Eric Schmidt. Oba obrazy pokazano w oświetleniu LED, więc przynajmniej były one trochę stylowe.