7 Musicals, którzy warto zobaczyć, aby kochać musicals

Anonim

Jeśli jesteś od tych, którzy nadal nie oglądali musicali, ale nie masz specjalnych uprzedzeń, daj nam coś dla ciebie doradzić. Zaczynając ich oglądać. Po pierwsze, musicals są ważną częścią nowoczesnej popularnej kultury artystycznej. Po drugie, to naprawdę może to podoba!

Oto siedem świetnych występów, aby rozpocząć.

Katedra w Paryżskiej Matki Bożej

Mus01.

Prawdopodobnie pamiętasz, jak głos Petkuna jest spożywany z każdego żelaza, a jednak - jeśli nie widziałeś muzycznego samego, warto zobaczyć. I jest lepiej w oryginale, ponieważ, oczywiście, tłumacze próbowali dokonać przeniesienia ostrożnego, ale wiele ciekawe zagubionych w tym procesie, jak to jest zazwyczaj tłumaczone.

Nie musisz wiedzieć francuskiego oglądania oryginalnego formułowania "katedry". Do muzyki, a także w widmie, warto przygotować. Czytaj dosłowne tłumaczenie libretto, aby rozpocząć. I jest moralnie, aby wziąć to, co fabuła różni się od Romana Hugo, ponieważ ostatecznie muzyczne alegorycznie mówi o nas o nowoczesnych problemach społecznych. Oraz rolę postaci i ich fabułę, a ich decyzja wizualna w końcu służą ujawnić ideę wydajności, a nie dla dosłownego przeniesienia powieści na scenie.

Jeśli podejmiesz i duży, to jest relacja mocy ludzi i prawa pozbawionych, historii zwykłej i codziennej dyskryminacji. W szczególności problemy migracji, bezbronności kobiet i bezbronności osób niepełnosprawnych, refleksji w zakresie sztuki, w ogóle, w ogóle, ciesząc się historią niszczyciela pasji tych, którzy są znacznie potężniejsze Dla ciebie znajdziesz dużo jedzenia do odbicia.

W ogóle nie jest dziwne, że tłum Cygańscy jest ubrany w najpopularniejszych bluzy z kapturem wśród arabskich młodych ludzi, a strażnicy są uzbrojone w bariery stalowe i gumowe batony.

Dracula: Między miłością a śmiercią

Mus02.

Bruno Peltier, który zagrał poeta-narrator Grengoar w "Katedrze", mówi tutaj w roli ołowiowej - charyzmatycznej, dotkniętych seksualistom VILAIN-VAMPIRE. Działanie wydaje się bardzo brudne, wizualny wiersz jest przerażająco brudny, a nadal nie imponujący i niemożliwy, aby nie dostać wystarczająco dużo.

Podobnie jak poprzednie musical, ten wyręczy się, by myśleć o kwestiach społecznych. Pierwszy: ludzkość jest obrzydliwa, ponieważ tworzy straszne rzeczy. Drugi: gdzie jest przemoc, nie może być prawdziwa miłości.

W przeciwieństwie do "katedry", w "Dracula" aktywnych osób o całym dziesięciu. Vlad Dracula, naprzeciwko wampira jego ukochanej panny młodej i poświęcone własnym ludziom. Panna młoda jest ELEME i podobna do jej wolontariusza Mina z XXI wieku. Lekarz (prawdopodobnie Czerwony Krzyż) Van Helsing i jego córka Lucy, który zdecydował, że ma czas na zmianę tego świata. Oblubieniowe kopalnie, dziennikarz i jego przyjazny reporter zdjęć, Renfield Drug Addict, który przyszedł do transakcji z wampirem, aby uzyskać Lucy w swoim użyciu. Trzy "Brides" Draculas.

Akcja, choć zadeklarowana w Rumunii, pojawia się we wszystkich objawach w kondycjonowanym kraju słowiańskim, rozdarty przez wojnę, która znowu wygląda odpowiednio. I tak, oczywiście, należy go oglądać z tłumaczeniem utworów w rękach. Tekst ma ogromne znaczenie. Spoiler: Lucy umrze. Jej ojciec też. Dracula znajdzie się obrzydliwa, a przed widownią pojawi się od obrzydliwych boków. Ponieważ Peltier oczywiście uwielbia się obracać, ale prawda obrazu i pomysłu kocha więcej.

Don Juan

Mus03.

Jeśli między "dramatycznymi i społecznie" i "dramatycznymi i pięknie" wybierzesz sekundę, to "Don Juan" jest tym, czego potrzebujesz. Miłość i karma, piękne kostiumy, kolorowe tańce, wiele flamenco przeprowadzonych przez zaproszonych tancerzy cygańskich i doskonałych francuskich tancerzy, oddzielnej wiśni dla miłośników grupy Cygańskiej Kings - Gypsy Chico w roli Tsygan Chico i zgadnij, jaki zespół muzyczny on jest w swoim czasie mówił.

Tutaj musisz uchwycić na tłumaczenia tekstu, nawet jeśli jesteś właścicielem francuskiego: część Aryi idzie na Katalońska!

Młody, piękny i bezduszny uwodziciel, syn honorowego hiszpańskiego szlachcica, idzie w życiu, pozostawiając złamane serca, a czasami zwłoki. Wszystko w imię, aby nie pozostała noc bez cielesnych przyjemności. Jego panna młoda (lub żona?) W rozpaczy, jego przyjaciel jest smutny i rosnący upadek Don Juana, a cierpienie nieszczęśliwej młodej kobiety. Ale pewnego dnia los oczywiście karze.

Tak często w francuskich musiclach, wiele symboli i alegorii, ale nawet bez zrozumienia, kto wskazuje na to, jakie wskazówki akcja jest postrzegana doskonale. A każda druga Aria ciągnie na trafienie, który chce szum.

Monte Cristo.

Mus04.

Pomimo francuskiej nazwy to nasz rosyjski oryginalny muzyczny. Podobnie jak w przypadku "Katedry w Paryżu Matki Bożej", działka jest nieco zmieniona w porównaniu z powieści DUMA. Niektóre historia zostaną usunięte, inne są łączone, ale ogólnie pomysł pozostał taki sam: jako obrzydliwe zdrady - i jako obrzydliwe sprawiedliwą zemstę za zdrady.

W przeciwieństwie do poprzednich musicali, ten może i musisz spojrzeć na scenę, a nie w rekordzie. Idzie do teatru "Moskwy Operetki".

Podobnie jak francuski, istnieje wiele symboli i alegorii, kostiumów i tańca niosą swoje znaczenie. Wielu wydaje się zbyt zaostrzone przez pierwszą, "narrację", częścią, ale napięcie i jasność drugiego - działania bezpośrednio na piłce mściwego Monte Cristo - wszystko jest jednoznacznie sięga. Ekspozycja Fernana i Wilfori, zamieszki Syna Syna Syna Syna Syna Jednej I Córki drugiej, transformacja dziennikarza całkowicie posiadającego własną twarz, by mówić i obojętny do sprawiedliwości Tłumu ... trudno jest pozostać schwytanym. I w przeciwieństwie do książki, śmierć Monte Cristo na końcu jest naturalnie staje się dłuższa. Jako zemsta i sprawiedliwość - trochę różnych rzeczy.

Hrabia Orlov.

Mus05.

Kolejny doskonały musical domowy i można go teraz zobaczyć na scenie. Wreszcie zaczęliśmy robić podobne pokazy na imprezach historycznych, a nie XX wieku! Rosyjska historia nie jest gorsza niż francuski, a muzykalne wyszło bardziej interesujące niż zagraniczne o fronie.

Ten, który oglądał Monte Cristo, w "kolumnie" zobaczą wiele znajomych osób i, być może będzie zachwycony jako krewni. Tutaj wszyscy są na jego miejscu. Count Orlov, Catherine II, Princess Tarakanov ... Co to jest musical? Oczywiście, o miłości i mocy. O człowieku i stanie. Na złożonej interakcji małych i wielkich. I nadal władze niezmiennie okazują się być silniejsze niż miłość i wszystko.

Dla kolorowych, musical może konkurować z Don Juanem, na dramatyczności - z Monte Cristo.

Mały Książe

Mus06.

Powolny. Smutny. Doskonale. Zamyślony. Historia małego księcia nie jest dla dzieci. Jest dla dzieci w dorosłych - siedzi tam, jak słoń wewnątrz stoiska. To nie jest dramat musujący. To bardzo ciche napięcie najbardziej ukrytych sznurków duszy.

Nie trzeba znać tekstu. Wystarczy, by przeczytać książkę Saint Exupii. Działka muzycznego powtarza historię książki. Ale wrażenia stają się bardziej ostre. W Aria "Baobaba" jesteś tak wyraźnie świadomy tego, co widzisz, że widzisz historię o faszyzmie, a nie tylko o drzewie. Ludzie śmieją się z młodego Antoine, za mgłą - ludzie na zawsze, kto poszedł przedwojenny świat.

Oddzielna wzmianka zasługuje na wąż akrobaty. Piękno jest niesamowite. To prawda, że ​​trafienia nie są tak bardzo ... Piosenka o różach, piosenki o baobabu, duet z lisem - tutaj jest, cała lista. Ale muzykalne raz i na zawsze zmienia pomysły na musicals jako formę pokazu, gdzie jest głośny tłum w solance.

Koty

Mus07.

Zwłaszcza oryginalne oświadczenie kotów, w języku angielskim. Można powiedzieć, że muzykalne musi być widoczne, ponieważ koty są święte. W rzeczywistości, jeśli nie widziałem "kotów", wiesz o musicalach oh jak nie wszystko. Wydaje się, że jest to jedyny pokaz dorosłych wykonany na kolekcji wierszy dla dzieci.

To z powodu źródła trudno powiedzieć coś zdefiniowanego o działce. Przed nami jest życie fantazyjnego dosłownego sensu słów koty, bałagan, pełen swoich radości i pieczęci ... i dziwne koci bajki, legendy i zwyczaje.

Zobacz oczywiście lepiej niż oryginalna brytyjska wersja, ale także w języku rosyjskim, nie jest zły: kiedy przeniesienie było, ogólnie, nic do stracenia.

Tekst Autor: Lilith Mazikina

Używane zdjęcia z poglądów wymienionych w artykule,

W tym te, które zostały zaczerpnięte z miejsca Moskwy Teatru Operetki

Czytaj więcej