En slik film fjernes ikke lenger. 15 kule innenlandske filmer

Anonim

Vi er vant til at filmbudsjettet måles av millioner. I et vellykket bilde må det være mange spesielle effekter, det er bedre å skyte i 3D, og ​​fra begynnelsen for å holde betrakteren i en forferdelig tone.

Og vi husker at vi har blitt filmet med andre filmer. Vi plukket opp 15 vakre innenlandske filmer som kan ses fra hvor som helst. Det vil fortsatt være interessant.

Ferie i september (1979), Vitaly Melnikov

Ohot.
Det evige temaet for den åndelige ånds åndelige plage. Hovedpersonen Viktor Zilov, som Oleg Dahl spiller, lider av håpløshet. Som vanlig i Russland, drikker du mye, tilfeldigvis møter kvinner og oppfører seg som den siste kyniske. Samtidig har han en kone som venter på et barn. Filmen er god å se når det er trist. Det bidrar til å falle inn i hauget med håpløshet og skyve av fra bunnen.

Flying i en drøm og virkelighet (1982), Roman Balayan

POLET.
Oleg Yankovsky spilles i denne filmen. Han har en krisen i middelaldrende, tiden da mye allerede er nådd, men følelsen av at du savnet noe viktig i livet. Og mest sannsynlig uigenkallelig. Helden er støpt i alle retninger, og hele filmen er gjennomsyret av elskede polygoner og rare handlinger av helten.

Prokhindiad eller kjører på stedet (1984), Viktor Tregubovich

Proh.
Først spiller den strålende Alexander Kalyagin og Lyudmila Gurchenko her. For det andre morsomme film. For det tredje, med all latter, blir det på en eller annen måte trist, og jeg vil forstå mitt eget liv på en ny måte. Hovedpersonen i filmen føles perfekt i tiden med totalt underskudd. Du, jeg, jeg - her er hans prinsipp. Men på et tidspunkt forstår han at hans system ikke er ideelt, og her begynner det mest interessante.

Tårer Kapali (1982), George Dannelia

Slez.
Dette er en moderne lesing av det danske eventyret "Snow Queen". Høvdens helt som Evgeny Leonov spiller, et stykke av et magisk speil faller i øyet. Og han ser nå rundt ekkel og tlen. Den en gang på den hyggelige sjelen er en person (bare forestill deg Leonov), doried med alle rundt, sparket sønnen og nesten brakt abacus med livet. Scenariet, forresten, skrev den berømte fantasien Cyrus Bulychev.

Day Train (1976), Inessa Selezneva

dnev.
Du bor, bli kokt i en daglig rutine. Fortsatt vil være. Hva er våre år? Og så vil du se ut, og et halvt everyium allerede bak. Du er førti, og i din personlige livs tomhet. To modne kjærester ønsker å gifte seg med sine voksne barn. Han fra Moskva, hun er fra Leningrad, og de trenger på en eller annen måte å forstå hverandre svært subtile dialoger, dype flerlags opplevelser. Tenåringer finner ikke bare de riktige ordene, og voksne mennesker, som det viser seg, er enda vanskeligere.

Start (1970), Gleb Panfilov

yach.
Dette er en historie om en ikke-Zeys, som har blitt en filmstjerne. Det kan virke som at filmen handler om Cinderella, men dette er et feilaktig inntrykk. Hovedpersonen som Inna Churikova utfører, spiller Babu Yagu i landlige klubben. Det noterer seg til Moskva direktør og inviterer Zhanna d'Ark til rollen. Det ser ut til at alt kom til suksess. Men dette er bare begynnelsen.

Fantasy Fyryova (1979), Ilya Averbach

Langt
Historien om den eksentriske Pasha Fickhieva utført av Andrei Mironova. Han er full av noen galne tanker og ideer. Som de sier, ikke fra denne verden. Paulus blir en dum situasjon. En jente gikk fra ham, og han er tvunget til å lyve sin mor, fordi hun har et svakt hjerte. Det viser seg at dets latterlige historier bidrar til å forandre livet til omkringliggende mennesker. Dette er til tross for at Fariyev i sitt eget liv allerede har satt krysset.

Ring, åpen dør (1965), Alexander Mitta

Zv.
Filmen er en refleksjon av epoken til sekstitallet. På den ene siden er dette en historie om pionerer, med bånd, samtaler og andre attributter. Og på den andre, om folk som er i det kreative søket. De stiller spørsmål som ikke bør bekymre folk som går inn i en lys fremtid for kommunismen. Interessant, det faktum at heltene snakker en Frank Kramol om den kommunistiske kampenes dumhet med alt, som kan nå hånden.

Monologue (1972), Ilya Averbach

Måned.
Veldig berørt, trist film om eldre professor. Han gjorde en fantastisk karriere, men passet ikke sitt personlige liv. På et tidspunkt vises hans unbind datter med sin mann og unge barnebarn. På dette, størrelsen livet til en ensom intellektuelle ender. Hva er denne filmen? Om livets følelse, sannsynligvis.

Han levde en sang thrush (1970), Otar ioseliani

Dro.
Hovedpersonen, Gia, en masete person som er opp til alt. Hans liv er målt uten år, men antall hendelser per tidsenhet. Han komponerer, men spiller i filharmonisk på piloten. Dette er en så stor tromme der du må slå en gang eller to gjennom hele operaen. Og nå mellom disse slagene har GIA tid til å leve livet. Sørg for å se på denne filmen. Etter ham kan du ikke lenger leve som før.

100 dager etter barndommen (1975), Sergey Solovyov

Sto.
En film om følelsen av at vi alle har lenge glemt. Når metamorfose oppstår i tenåringen. Når på en sommer, blir den uforsiktige gutten til en ung mann. Det begynner å føle seg veldig kraftig for å føle fred, åpner kjærlighet for seg selv, han føler på en ny måte. Se filmen, hør på disse gjerrigete, inspirerte dialogene og som om du lever et nytt liv. Maling og lukt av ungdom, de viser seg å bli overført til filmene.

Uten vitner (1983), Nikita Mikhalkov

Svid.
Denne filmen er fullt bygget på følelser. Handlinger forekommer i en liten leilighet, og vi vet ikke navnet på heltene til slutten av filmen. På denne lappen, uten spesielle effekter og publikum, spilles et forferdelig drama. Helden gikk til sin ex-kone og fant ut at hun var gift med sin gamle venn. Nuance er at når han skrev en anonym oppsigelse på denne vennen og ikke lenger ønsker å sannheten.

Min yngre bror (1962), Alexander Zarya

Brat.
Dette er en annen film opprettet i den korte perioden av sekstitallet, da det virket som sovjetisk kultur hadde en sjanse. Det er ingen moralisering, bare hensynsløs ungdom og glede. Venner ble uteksaminert fra skolen og gikk til Tallin for å møte voksenlivet. Med andre ord, å bryte seg bort. Likevel er unge de samme til enhver tid.

Ved hovedgaten med orkester (1986), Peter Todorovsky

Ork2.
Dette er en praktisk talt "fighterklubb" av sovjetisk virkelighet. Det samme opprøret av en person lei av klebrig som honning, systemer. Heltet i filmen Todorovsky forlater arbeidet, kaster en familie og begynner livet fra et rent blad. Men filmen er fortsatt sovjetisk, selv om perestroika ganger. Derfor, i motsetning til Finter, gjør Todorovsky ikke thriller, men komedie.

Fem kvelder (1978), Nikita Mikhalkov

ve.
Nikita Mikhalkov har nylig fjernet flotte filmer om den store krigen, men det var en tid da han gjorde ekte kino om ekte kjærlighet. Og av en eller annen grunn berører tidlig arbeid sterkere. Denne filmen er menneskets historie som møtte sin gamle kjærlighet etter 18 år. "Fem kvelder", de bildene som i barndommen virker kjedelig, og med alderen er åpne med nye ansikter, den dype meningen som ligger med den uheldige tomten.

Les mer