Գուստավ Կլիմտը եւ Էգոն Շիլը `Վիեննա արվեստի աշխարհից երկու տիտան, երկու ընկերներ, նկարչություն, որը հիմնական սկանդալի պատճառն էր, որին որոտն էր:
Առաջին հայացքից փոքր-ինչ միավորում է Գուստավ Քլիման եւ Էգոն Շիլը: Կլիմացիան իսկական սենսացիա էր, որը պատկերում էր Վիեննայի վերնախավը ոսկեգույն հագուստով եւ կարում էր, ինչը գրեթե երեք տասնամյակ էր իր կրտսերը, այն է, որի մարդկային մարմնի այլասերված պատկերները ցնցում էին հանդիսատեսին եւ հանգեցնում էին մշտական սկանդալների: Եվ այնուամենայնիվ, երկու տղամարդիկ ընկերներ են դարձել, որոշելով հետեւել իրենց գեղարվեստական տեսլականին, անկախ նրանից, թե ինչ է մտածում հասարակությունը իրենց արվեստի մասին: Եվ դրանք անբաժան էին, քանի դեռ 1918-ի գրիպի համաճարակը չի պահանջել երկուսի կյանքը:
Մի անգամ, Կլիմտը որոշեց, որ նրա հետ բավականին գիտական նկարչություն: Հիասթափված է Քյունսթլերհաուսի, Վիեմնսերի արվեստագետների հասարակության բազմաթիվ սահմանափակումներից, նա եւ մի շարք այլ նկարիչներ առանձնացան գեղարվեստական շարժում ձեւավորելու համար, որը հայտնի է որպես Վիեննա Հատուկ խորհուրդ:
Կլիմայի աշխարհի նոր տեսլականը, որն, ըստ էության, դարձավ Քունշտլերհաուսի եւ Սեթերյոնի դիմակայության հստակ ապացույց, որը սահմանվել է 1899 թ. Նուդա Վերիտասի գործով. «Մերկ կինը պահպանում է ճշմարտության հայելին եւ օձը ստերը պառկած է ոտքերի մոտ: Այս ամբողջ ոսկե տառերով, որոնք գրված են գերմանացի դրամատուրգ Շիլլերի գնանշմամբ. «Եթե չեք կարող գոհացնել ձեր բոլոր գործերն ու արվեստը, խնդրում ենք մի քանիսը: Շատ վատ է հաճույք պատճառելը:
Բայց Վիեննայի համալսարանը դեռ չի կասկածել, որ Կլիման փոխել է աշխարհի տեսլականը եւ նրան տրամադրել է 1894-ին `ներկայիս առաստաղը զարդարելու համար ստեղծել 3 նկար: Ենթադրվում էր, որ դա պետք է լինի «փիլիսոփայություն», «դեղամիջոց» եւ «իրավագիտություն» այլաբանական նկարներ:
«Համալսարանը ցանկանում էր լուսավորության եւ գիտության տոնը», - բացատրում է Վիեննայի Լեոպոլդի թանգարանի վարիչը, որը այս տարի անցկացնում է Climt- ի աշխատանքների, շղոնի եւ նրանց ժամանակակիցների ցուցահանդեսների: Հետեւաբար զարմանալի չէ, որ պահպանողական գիտնականները ահաբեկչեցին, երբ տեսան մերկ գործիչները եւ լուսնի քնկոտ գլուխը, որին ընտրում էր փիլիսոփայությունը պատկերացնելու համար: Մի քանի օրվա ընթացքում Համալսարանի 87 անդամներ ասում են, որ հանրային բողոքի ցույցը եւ կոչ արեց ԿԳ նախարարություն `հրամանը չեղյալ հայտարարելու խնդրանքով:
Մեկ այլ սկանդալ է տեղի ունեցել, երբ Կլիմտը ներկայացրեց «բժշկության» նկարը, որի վրա պատկերված էր գարնանային մերկ կինը: Նրա արտաքին սեռական օրգանները հիանալի տեսանելի էին, ուստի նկարիչը մեղադրվում էր պոռնոգրաֆիայի մեջ, պատճառելով ոստիկանությանը: Սկանդալը բաժին է ընկել խորհրդարան, որտեղ առաջին անգամ բարձրացվեց մշակույթի հարցը:
1902-ին Կլիմտը պատասխանեց իր «Ոսկե ձուկ» նկարին, որի ժամանակ կնոջն անպիտանորեն ցույց է տալիս իր հանդիսատեսի էշը: Ասում են, որ նկարիչը սկզբում ցանկանում էր նկարը անվանել «Իմ քննադատողներ»:
Արդյունքում, իշխանությունները որոշեցին պատկերասրահում տեղադրել պատկերասրահում, եւ ոչ թե համալսարանի առաստաղին: Climt- ը կատաղեց եւ պնդեց, որ նկարները մնում են իրենց բնօրինակ տեղում: Պահանջը մերժվեց, եւ կատաղած նկարիչը ոստիկանության կողմից հանդիպումների սենյակից պետք է դուրս գա:
Դժբախտաբար, այս նկարները ոչնչացվել են 1945-ին SS- ի Rededing ուժերի կողմից, եւ մնացած բոլորը Blurred սեւ եւ սպիտակ լուսանկարներ են:
Այդ ժամանակվանից ի վեր կլիմայը այլեւս չի վերցրել հանրային պատվերների համար: Նա սկսեց գրել լանդշաֆտներ եւ դիմանկարներ, ներառյալ ազնվականության դիմանկարները, որոնք նրան փառքով կտրամադրեին:
Հետագա աշխատանքներում Klimt- ը ակնարկեց մռայլ իրականության վրա, որը գտնվում է արտաքին ոսկեզօծման տակ, նկատի ունենալով շնության եւ մարմնավաճառության աշխարհը, որի ընթացքում մարդիկ իրենց կարիքներն են տալիս այդպիսի ծառայություններ: Նույնիսկ նրա հայտնի «համբույրը» ընդհանրապես այն չէ, ինչ թվում է: «Եթե ուշադիր նայեք, մարդու պարանոցը շատ տգեղ է, եւ պատկերում է, որ նրան կանգնած են ուղղահայաց պենիս: Անձը սեռական կարիքների անձնավորությունն է, բայց արտաքին, թվում է, որ զգայականության եւ մի բանի անձնավորություն է:
Climt- ը գտել է իր անզիջում վերաբերմունքի մեջ իր անզիջում վերաբերմունքը երիտասարդ սավանով, որի հետ նա հանդիպել է 1907-ին, երբ նա սովորում էր Գեղարվեստի ակադեմիայում (եւ համարվում է գիտական կարգապահություն):
Կոյուղին, որը շնորհալի նկարիչ էր, երիտասարդ տարիներին բացահայտեց իր տաղանդը, իր կեղծ քրոջը մերկորեն ուրվագծելով մերկ, ծնողների սարսափով: Նրա անվիճելի տաղանդը նկատեց Կլիմտը, իր թեւի տակ գտնվող երիտասարդին տանում է մոդելներ եւ հրավիրելով նրան մասնակցելու 1909-ի Կունցխաուի ցուցահանդեսին, չնայած որ ցուցահանդեսում կարվում էին չորս նկարներ:
Որպեսզի փորձի նոր արտահայտման միջոցներ, Շիլը դիմեց իր մարմնին `արվեստի պատմության մեջ աննախադեպ ներշնչելու համար: 1907-ի իր առաջին մերկ ինքնուրույն դիմանկարում, հիմնվելով «Բժշկության» կլիմայի տխրահռչակ կին գործչի վրա, նա իրեն պատկերում էր անօգնական եւ փխրուն, մեկուսացված մարդկության մնացած մասերից:
Նրա ոճական փորձերը արագ զարգացան, բայց սպառված, աղավաղված գործիչները, որոնք հիանալի գրել էին, Վիեննայում շատ տարածված չէին:
Հիասթափված արձագանքը նրա գործին, նա Վիեննա Բոհեմյան կյանքից վազեց դեպի Չեսսկի փոքր քաղաք, որտեղ հովիտ Նեյղուրսը ուղեկցվեց, Կլիմայի նախկին մոդելը: Զույգը անմիջապես հանրաճանաչ դարձավ քաղաքում, եւ երիտասարդները ամեն օր եկան «Վիեննա Բոհեմիա»: Shell- ը այն որպես նոր երիտասարդ մարմիններ օգտագործելու հնարավորություն օգտագործեց որպես մոդելներ, որոնք նա հիացած էր: Բամբասանքը անցավ քաղաքը, եւ երբ նա ծառայում էր, քանի որ նա այգու մերկ աղջիկ էր քաշում, նա ստիպված էր լքել CESKY-Կրումլովը:
Բայց նոր սկանդալ սկսվեց Նյուլենգբախում, երբ մի երիտասարդ աղջիկ փախուստի դիմեց տնից եւ ապաստան որոնեց Էգոն Կողպէսի եւ հովտի Նեկիլում: Սա հրահրեց աղջկա Հորը, առեւանգում ցնցող մեղադրելու մեջ: Երբ ոստիկանությունը եկավ տուն, նրանք բռնագրավեցին ջրաներկ, որտեղ տնից առավել կուտակվածը պատկերված էր մերկ, ինչպես նաեւ 125 այլ աշխատանքներ: Հարցաքննությունից հետո սողանը մեղադրվում էր անչափահասի առեւանգման եւ դեբյուտերի նկատմամբ դրդման մեջ: Դատարանում առեւանգման մեջ մեղադրանքը հանվեց, բայց ջրաներկը վերջին լիցքի ընթացքում երեք օր տեւեց ազատազրկման:
Բանտարկյալը, ըստ երեւույթին, դարձավ շրջադարձային կետ կոյուղու համար, որը երբեք չի գրել դեռահաս մերկ: Հետաքրքրված կլիմումը նրան ծանոթացրեց այն հաճախորդներին, ովքեր երիտասարդ նոր աշխատանք են տվել որպես դիմանկարիչ: Պատերազմը եւ ամուսնությունը ավելի սոցիալապես ընդունելի խմբագրման վնասներով արագացրեց նրա հասունությունը:
Պատերազմից հետո Էգոն Շիլը երազում էր նոր հասարակության մասին, որում նկարիչները կարող էին օգնել վերականգնել ոչնչացված աշխարհը նրանց շուրջը: 1918-ի անավարտ աշխատանքը կոչվում է «Ընկերներ» գեղարվեստական եղբայրությունը, որը նա հույս ուներ ստեղծել: Դրա վրա Կլիմտը եւ Շիլը նստեցին սեղանին, վեց այլ նկարիչների հետ միասին:
Քլիմտի մահը 1918-ի փետրվարին կոտրեց այս երազանքները: Ավելի կարվածը հրավիրվել է կազմակերպել «Հատուկ գարուն» ցուցահանդեսը, որի համար նա կաշկանդում է «ընկերները», թողնելով կլիմայի տեղը սեղանի վրա: Այս նկարը ցուցահանդեսում օգտագործվել է որպես պաստառ:
Երբ նրա հովանավորը նա մահացավ, եւ նրա նոր աշխատանքները հասան աննախադեպ հաջողության, շղապարը մարգարեացավ Ավստրիայի ամենամեծ եւ նշանակալից արտիստի դերը, բայց ընդամենը ութ ամիս անց նա մահացավ գրիպից: