Si vous êtes de ceux qui n'ont toujours pas regardé des comédies musicales, mais que vous n'avez pas de préjudice spécial, conseillez-vous quelque chose. Les commencer à regarder. Premièrement, les comédies musicales constituent une partie importante de la culture artistique populaire moderne. Deuxièmement, ça peut vraiment aimer ça!
Voici sept grandes performances pour commencer.Cathédrale de la mère parisienne de Dieu
Vous vous souvenez probablement à la façon dont la voix de Petkun est mangée de chaque fer, et pourtant, si vous n'avez pas vu la musicale lui-même, cela vaut la peine de voir. Et il vaut mieux dans l'original, car, bien sûr, les traducteurs ont tenté de faire le transfert de la prudence, mais beaucoup de perfectionnement intéressant dans le processus, comme cela est généralement traduit.
Pas besoin de connaître le français à regarder la formulation originale de la "cathédrale". À la comédie musicale, ainsi qu'au spectre, cela vaut la peine d'être préparé. Lisez la traduction littérale du livret, pour commencer. Et il est moralement de prendre ce que l'intrigue est différente de la Hugo romaine, car, en définitive, la comédie musicale nous parle de nous sur les problèmes sociaux modernes. Et le rôle des personnages, leur scénario et leur décision visuelle à la fin desservent l'idée de la performance, et non pour le transfert littéral du roman sur la scène.
Si vous prenez et que vous prenez d'abord, il s'agit de la relation du pouvoir des personnes et des droits privés de l'histoire de la discrimination ordinaire et quotidienne. Et en particulier, les problèmes de migration, la défaillance des femmes et la défaillance des personnes handicapées, des réflexions sur la place de l'art, en général, en général, profitant de l'histoire du destroyers de la passion de ceux qui sont beaucoup plus puissants Pour vous, vous trouverez beaucoup de nourriture pour la réflexion.
Et du tout, il n'est pas étrange que la foule de gitans est habillée dans les pulls à capuche les plus populaires parmi les jeunes arabes, et les gardes sont armés de barrières en acier et de matraques en caoutchouc.
Dracula: entre l'amour et la mort
Bruno Peltier, qui a joué le poète-Narrateur de Genguar dans la "cathédrale", parle ici dans le rôle de plomb - charismatique, villain sexuellement concerné, vampire. L'action semble très désordonnée, la rangée visuelle est une terrible sale, et toujours pas impressionnante et impossible de ne pas avoir assez.
Comme la musicale précédente, celle-ci se réserve penser aux problèmes sociaux. Le premier: l'humanité est dégoûtante, car cela crée des choses terribles. La seconde: où il y a de la violence, il ne peut y avoir de véritable amour.
Contrairement à la "cathédrale", dans la "Dracula" des personnes actives de la dix. Vlad Dracula, face au vampire de sa mariée bien-aimée et dévouée à son propre peuple. La mariée est Eleme et semblable à sa mina-fille bénévole du XXIe siècle. Le médecin (probablement la Croix-Rouge) Van Helsing et sa fille Lucy, qui a décidé qu'elle avait le temps de changer ce monde. Les mines de l'époux, journaliste et son journaliste photo amical, Addict de drogue Renfield, qui sont venus à la transaction avec un vampire pour devenir Lucy dans son utilisation. Trois draculas "mariées".
L'action, bien que déclarée en Roumanie, se produit dans tous les panneaux dans le pays slave conditionné, déchiré par la guerre, qui a de nouveau l'air pertinent. Et oui, bien sûr, il doit être consulté avec la traduction de chansons dans les mains. Le texte est d'une grande importance. SPOILER: Lucy va mourir. Son père aussi. Dracula se trouvera dégoûtant et avant que le public ne se manifeste des côtés dégoûtants. Parce que Peltier, bien sûr, aime tourner, mais la vérité de l'image et de l'idée aime plus.
don Juan
Si vous êtes entre "dramatique et socialement" et "dramatique et joliment", vous choisirez la seconde, puis "Don Juan" est ce dont vous avez besoin. Amour et karma, beaux costumes, danses colorées, beaucoup de flamenco joué par des danseurs gitans invités et d'excellents danseurs français, une cerise séparée pour les amoureux du groupe Gypsy Kings - Gypsy Chico dans le rôle de Tsygan Chico et devinez quelle équipe de musique il est dans son temps qu'il a parlé.
Ici, vous devez capturer pour les traductions du texte, même si vous possédez le français: une partie de l'Arya se rend au catalan!
Le jeune, beau et sans cœur séducteur, fils du noble espagnol honorable, va dans la vie, laissant derrière les cœurs brisés, et parfois les cadavres. Tout dans le nom de sorte que la nuit ne reste pas de plaisirs charnels. Sa mariée (ou sa femme?) Dans le désespoir, son ami est triste et une chute croissante de Don Juan, et la souffrance d'une jeune femme malheureuse. Mais un jour, le destin, bien sûr, punit.
Comme souvent dans les comédies musicales françaises, de nombreux symboles et allégories, mais même sans compréhension qui allonge à quels allusion, l'action est perçue parfaitement. Et chaque seconde aria tire sur le coup qui veut bourdonner.
Monte Cristo
Malgré le nom français, c'est notre comédie musicale originale russe. Comme dans le cas de la "cathédrale de la Dame parisienne Notre-Dame", l'intrigue est quelque peu modifiée par rapport au roman de Dumas. Certaines histoires de scénario sont enlevées, d'autres sont combinées, mais en général, l'idée est restée la même: la trahison dégoûtante - et une vengeance juste dégoûtante de la trahison.
Contrairement aux musicales précédentes, celle-ci peut et vous devez regarder sur la scène et non dans le dossier. Il va au théâtre "Moscou Operetta".
Comme les Français, il y a beaucoup de symboles et d'allégories, de costumes et de danse portent leur signification. Beaucoup semblent trop resserrés par le premier "récit", mais la tension et la luminosité de la seconde action directement sur la balle du Vengeful Monte Cristo - tout atteint sans ambiguïté. L'exposition de Fernan et Wilfora, l'émeute du fils du Fils du Fils du Fils du Fils de l'une et de la fille de l'autre, la transformation d'un journaliste ayant complètement son visage pour parler et indifférent à la justice de la foule ... Il est difficile de ne pas rester capturé. Et, contrairement au livre, la mort de Monte Cristo à la fin est naturellement devenue plus longue. Comme vengeance et justice - une petite chose différente.
Compter orlov
Une autre excellente musicale nationale et peut également être vue sur la scène en ce moment. Enfin, nous avons commencé à faire des spectacles similaires sur des événements historiques et non du XXe siècle! L'histoire russe n'est pas pire que le français et la comédie musicale est de plus intéressante que d'outre-mer à propos du Fron.
Celui qui a regardé Monte Cristo, dans la "colonne", il y aura de nombreuses personnes familières et, peut-être, sera ravie de faire des proches. Ici tout le monde est à sa place. Comptez Orlov, Catherine II, Princess Tarakanov ... Quelle est la musicale? Bien sûr, sur l'amour et le pouvoir. À propos de l'homme et de l'état. Sur l'interaction complexe de petits et du grand. Et que les autorités se révèlent toujours plus fortes que l'amour et quoi que ce soit.
Pour coloré, la comédie musicale peut rivaliser avec le Don Juan, sur dramatique - avec Monte Cristo.
Petit Prince
Ralentir. Triste. À la perfection. Pensivement. L'histoire d'un petit prince n'est pas pour les enfants. Elle est pour les enfants à l'intérieur des adultes - assis là, comme un éléphant à l'intérieur de la cabine. Ce n'est pas un drame étincelant. C'est une tension très silencieuse des cordes les plus cachées de l'âme.
Il n'est pas nécessaire de connaître le texte. Assez pour lire le livre de Saint Exuii. L'intrigue de la comédie musicale répète l'histoire du livre. Mais les impressions deviennent plus nettes. À l'Aria "Baobaba", vous êtes si clairement conscient de ce que vous voyez que vous voyez une histoire sur le fascisme et non seulement à l'arbre. Les gens rient de la jeune Antoine là-bas, derrière la brume - les gens pour toujours qui sont allés au monde d'avant-guerre.
Une mention séparée mérite un serpent acrobatte. La beauté est incroyable. Vrai, les coups ne sont pas tellement ... la chanson sur les roses, la chanson sur Baobab, un duo avec un renard - voici peut-être toute la liste. Mais la comédie musicale change une fois pour toujours les idées sur les musicales comme la forme d'un spectacle, où il y a une foule forte en saumure.
Chats
Surtout la déclaration originale des chats, en anglais. On peut dire que la comédie musicale doit être vue parce que les chats sont saints. Et en fait, si je n'ai pas vu "chats", vous connaissez les comédies musicales Oh, quelle n'est pas tout. Il semble que ce soit le seul spectacle adulte fait sur la collection de poèmes pour enfants.
C'est à cause de la source qu'il est difficile de dire quelque chose de défini sur la parcelle. Avant de nous, c'est la vie d'un sens littéral de fantaisie du mot chats, d'un désordre, plein de ses joies et de ses phoques ... et d'étranges contes de fées félins, légendes et coutumes.
Voir, bien sûr, mieux que la version britannique originale, mais aussi en russe, ce n'est pas mauvais: lorsque c'était le transfert, il n'était en général rien à perdre.
Texte Auteur: Lilith Mazikina
Photos utilisées des vues mentionnées dans l'article,
y compris ceux qui ont été pris du site du théâtre de l'opérette de Moscou