Oleme harjunud sellega, et filmieelarveid mõõdetakse miljonite järgi. Edukas pildil peab olema palju eriefekte, see on parem tulistada 3D-s ja algusest peale hoida vaataja kohutavas toonis.
Ja me mäletame, et me oleme filmitud teiste filmidega. Me võtsime 15 ilusat kodufilmi, mida saab vaadata kõikjal. See on ikka veel huvitav.
Puhkus septembris (1979), Vitali Melnikov
Intellektuaalse vaimse piinamise igavene teema. Peategelane Viktor Zilov, keda Oleg Dahl mängib, kannatab lootusetuse all. Nagu tavaline Venemaal, joob palju, juua palju, juhuslikult vastab naistega ja käitub nagu viimane küüniline. Samal ajal on tal naine, kes ootab last. Film on hea vaadata, kui kurb. See aitab langeda lootusetuse hunnik ja lükake alt välja.
Lendades unistus ja tegelikkus (1982), Roman Balayan
Oleg Yankovsky mängitakse selles filmis. Tal on keskealiste kriis, aeg, mil palju on juba saavutatud, kuid tunne, et sa kaotasid elus midagi olulist. Ja tõenäoliselt pöördumatult. Kangelane on vormitud kõigis suundades ja kogu film on läbinud armastatud hulknurga ja kangelase kummaliste tegevustega.
Prokhindiad või jooksmine kohapeal (1984), Viktor Tregubovitš
Esiteks mängida hiilgav Alexander Kalyagin ja Lyudmila Ghechenko siin. Teiseks naljakas film. Kolmandaks, kogu naeruga, muutub see kuidagi kurbaks ja ma tahan oma elu uuel viisil aru saada. Filmi peategelane tundub suurepäraselt kogu puudujäägi ajastul. Sina, mina, mina - siin on tema põhimõte. Aga mingil hetkel mõistab ta, et tema süsteem ei ole ideaalne ja siin kõige huvitavam algab.
Pisarad Kapali (1982), George Dannelia
See on Taani muinasjutt "Snow Queen" kaasaegne lugemine. Peamine kangelane, et Evgeny Leonov mängib, tükk maagiline peegel langeb silma. Ja ta näeb nüüd ainult vastikust ja TLEN-i ümber. Üks kord lahkest hingest on inimene (vaid kujutage ette Leonov), kes on igaühega ümber kutsunud poja ja peaaegu abacus eluga. Stsenaarium, muide, kirjutas kuulsa fantaasia Cyrus Bulychev.
Päeva rong (1976), insa selezneva
Sa elad, keedetakse igapäevases rutiinis. Ikka veel. Millised on meie aastad? Ja siis näeb välja nagu pool juba pool juba pool. Sa oled nelikümmend ja teie isiklikus elu tühjus. Kaks küps sõbrannad tahavad abielluda oma täiskasvanud lastega. Ta Moskvast pärit ta on Leningradist ja nad peavad kuidagi mõistma üksteist väga peenike dialooge, sügavad mitmekihilised kogemused. Teismelised ei leia lihtsalt õigeid sõnu ja täiskasvanud inimesi, nagu selgub, on veelgi raskem.
Alusta (1970), Gleb Panfilov
See on lugu mitte-zeys, mis on muutunud filmitäht. Võib tunduda, et film on Cinderella umbes, kuid see on eksliku mulje. Peamine tegelane, mis Inna Churikova täidab, mängib Baba Yagu maapiirkondade klubis. See märgib Moskva direktorile ja kutsub Zhanna d'Arki rollile. Tundub, et kõik jõudis edu. Aga see on alles algus.
Fantasy Fyryova (1979), Ilya Averbach
Ancentric Pasha Fickieva ajalugu läbi Andrei Mironova. Ta on täis hullumeelseid mõtteid ja ideid. Nagu nad ütlevad, mitte sellest maailmast. Paulus muutub rumalaks olukorras. Tüdruk läks temast ja ta on sunnitud oma ema valetama, sest tal on nõrk süda. Tuleb välja, et selle naeruväärsed lood aitavad muuta ümbritsevate inimeste elu. See on hoolimata asjaolust, et tema enda elus on Fariyev juba risti määranud.
Helista, avatud uks (1965), Alexander Mitta
Film peegeldab kuuekümnendate epohhi. Ühest küljest on see lugu pioneeridest, sidemete, kõned ja muud atribuudid. Ja teiselt poolt loovates otsingus asuvate inimeste kohta. Nad esitavad küsimusi, mis ei tohiks muretseda kommunismi helge tuleviku juurde. Huvitav on see, et kangelased räägivad Frank Kramolist kommunistliku rumaluse kohta kõike, mis suudab käe juurde jõuda.
Monoloog (1972), Ilya Averbach
Väga puudutav, kurb film eakatele professori kohta. Ta tegi suurepärase karjääri, kuid ei sobinud tema isiklikule elule. Mingil hetkel ilmub tema lahti tütar koos tema abikaasa ja noorte lapselapsega. Sellel on üksildane intellektuaalsete otsade suurus. Mis see film on? Elutunde kohta ilmselt.
Ta elas laulab (1970), Otar Ioseliani
Peategelane, GIA, Fussy inimene, kes on kuni kõik. Tema elu mõõdetakse ilma aastateta, vaid sündmuste arv ajaühiku kohta. Helilooja, kuid mängib pilootil Filharmoonias. See on nii suur trumli, kus sa pead tabanud üks või kaks kogu ooperit. Ja nüüd nende puhub, Gial on aega elada eluiga. Kindlasti vaadake seda filmi. Pärast teda ei saa te enam elada nagu varem.
100 päeva pärast lapsepõlve (1975), Sergei Solovyov
Film tunne, et me kõik oleme juba ammu unustanud. Kui teismelisel tekib metamorfoos. Kui ühel suvel muutub hooletu poiss nooreks meheks. See hakkab tundma väga järsult, et tunda rahu, avab ise armastuse, ta tunneb uut viisil. Vaadake filmi, kuulake neid stinglikke, inspireeritud dialooge ja nagu sa elad uue elu. Värvid ja lõhnad noorte, nad osutuvad kantakse filmide.
Ilma tunnistajateta (1983), Nikita Mikhalkov
See film on täielikult ehitatud emotsioonidele. Tegevused toimuvad ühes väikese suurusega korteris ja me ei tea kangelaste nimed filmi lõpule. Selle plaastri, ilma eriefektide ja rahvahulga, kohutav draama mängitakse. Kangelane läks oma endise naise juurde ja leidis, et ta oli abielus oma vana sõbraga. Nüanss on see, et kui ta kirjutas selle sõbra anonüümse denonsseerimise ja enam ei taha tõde.
Minu noorem vend (1962), Alexander Zarya
See on veel üks film, mis on loodud selle lühikese kuuekümnendate lühiajal, kui tundus, et Nõukogude kultuuril oli võimalus. Moraliseerumist ei ole, ainult hoolimatu noorte ja rõõmu. Sõbrad lõpetanud kooli ja läks Tallin kohtuda täiskasvanueas. Teisisõnu, murda ära. Siiski on noored alati samad.
Main Street orkestriga (1986), Peter Todorovsky
See on nõukogude reaalsuse praktiliselt "võitlejaklubi". Sama mäss, mis on väsinud kleepuvast mesi, süsteemidena. Filmi kangelane Todorovsky lahkub töö, viskab perekonda ja algab elu puhast lehest. Aga film on ikka Nõukogude, kuigi perestroika korda. Seetõttu erinevalt Finter, Todorovsky ei thriller, kuid komöödia.
Viis õhtuti (1978), Nikita Mikhalkov
Nikita Mikhalalov on hiljuti suuremate sõja kohta suuremate filmide kohta eemaldada, kuid seal oli aeg, mil ta tegi tõelise armastuse kohta tõelise kino. Ja mingil põhjusel, varajase töö puudutab tugevamat. See film on inimese ajalugu, kes kohtus oma vana armastusega pärast 18 aastat. "Viis õhtuti", need pildid, mis lapsepõlves tunduvad tüütu ja vanusega on avatud uute nägudega, sügava tähendusega, mis lasub kiirustamata krundiga.
