Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη

Anonim

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_1

Gustav Klimt και Shile Egon - δύο τιτάνες από τον κόσμο της τέχνης της Βιέννης, δύο φίλους, ζωγραφική που ήταν η αιτία ενός μεγάλου σκάνδαλο, βυθίστηκε σε όλη την Ευρώπη.

Με την πρώτη ματιά, λίγο Unites Gustav Clima και Shile Egon. Η αναρρίχηση ήταν ένας πραγματικός αισθησιακός, που απεικονίζει την ελίτ της Βιέννης σε επιχρυσωμένα ρούχα και ραμμένα, που ήταν σχεδόν τρεις δεκαετίες του νεότερου του, ήταν ένας εγωιστής του οποίου οι διεστραμμένες εικόνες του ανθρώπινου σώματος συγκλόνισαν το κοινό και οδήγησαν σε σταθερά σκάνδαλα. Και όμως, δύο άνδρες έγιναν φίλοι, αποφασίζοντας να ακολουθήσουν το δικό τους καλλιτεχνικό όραμα, ανεξάρτητα από το τι σκέφτηκε η κοινωνία για την τέχνη τους. Και ήταν αδιαχώριστα μέχρι η επιδημία της γρίπης του 1918 να μην διεκδικήσει τη ζωή και των δύο.

Κάποτε, ο Klimt αποφάσισε ότι μαζί του πολύ ακαδημαϊκή ζωγραφική. Απογοητευμένος από τους πολυάριθμους περιορισμούς του Künstlerhaus, της κοινωνίας των Βιεννέζων Καλλιτεχνών, αυτός και ένας αριθμός άλλων ζωγράφων χωρίστηκαν για να σχηματίσουν ένα καλλιτεχνικό κίνημα, γνωστό ως Ειδικό Συμβούλιο της Βιέννης.

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_2

Το νέο όραμα του κόσμου της Clima, η οποία ουσιαστικά έγινε σαφής απόδειξη της αντιπαράθεσης του Kunstlerhaus και του Setsiaon, καθιέρωσε στο έργο του Nuda Veritas το 1899: "Μια γυμνή γυναίκα κρατά τον καθρέφτη της αλήθειας και το φίδι Lies βρίσκεται οι νεκροί στα πόδια της. Πάνω από αυτά τα χρυσά γράμματα που γράφονται από την προσφορά του γερμανικού συγγραφέα Schiller: "Εάν δεν μπορείτε να ευχαριστήσετε όλες τις υποθέσεις σας και την τέχνη σας, παρακαλώ μερικοί. Είναι κακό να ευχαριστήσω πολλούς.

Αλλά το Πανεπιστήμιο της Βιέννης δεν έχει υποψιαστεί ακόμη ότι η Clima άλλαξε το όραμα του κόσμου και τον παρείχε το 1894 να δημιουργήσει 3 πίνακες για να διακοσμήσει το τρέχον ανώτατο όριο. Υποτίθεται ότι είναι αλληλοσυγκορικά έργα ζωγραφικής "φιλοσοφία", "ιατρική" και "νομολογία".

"Το Πανεπιστήμιο ήθελε τις διακοπές του Διαφωτισμού και της Επιστήμης", εξηγεί ο Ditard Leopold, ο επιμελητής του Μουσείου Leopold στη Βιέννη, ο οποίος πέρασε φέτος μια σειρά από εκθέσεις έργων, η στιλ και των σύγχρονων των σύγχρονων. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι συντηρητικοί μελετητές ήρθαν τρομοκράτες όταν είδαν τις γυμνές μορφές και το υπνηλία κεφάλι της Σελήνης, το οποίο ο Klimt επέλεξε να απεικονίσει τη φιλοσοφία. Μέσα σε λίγες μέρες, 87 πανεπιστημιακά μέλη δήλωσαν ότι η δημόσια διαμαρτυρία και έκκληση στο Υπουργείο Παιδείας με αίτημα να ακυρώσει την παραγγελία.

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_3

Ένα άλλο σκάνδαλο συνέβη όταν ο Klimt παρουσίασε μια εικόνα του "φαρμάκου", στην οποία απεικονίζεται η γυμνή γυμνή γυναίκα. Τα εξωτερικά του γεννητικά όργανα ήταν απολύτως ορατά, οπότε ο καλλιτέχνης κατηγορήθηκε για πορνογραφία, προκαλώντας την αστυνομία. Το σκάνδαλο πήγε στο Κοινοβούλιο, όπου το ζήτημα του πολιτισμού τέθηκε για πρώτη φορά.

Το 1902, ο Klimt απάντησε στο Lubpers μιας εικόνας "Golden Fish", στην οποία μια γυναίκα επιδεικνύει τον κώλο του ακροατηρίου του. Λέγεται ότι ο καλλιτέχνης αρχικά ήθελε να καλέσει την εικόνα "τους κριτικούς μου".

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_4

Ως αποτέλεσμα, οι αρχές αποφάσισαν να βάλουν φωτογραφίες στη γκαλερί και όχι στο ανώτατο όριο του Πανεπιστημίου. Η αναρρίχηση ήταν εξαγριωμένη και επέμεινε ότι οι πίνακες παραμένουν στην αρχική τους θέση. Η απαίτηση απορρίφθηκε και ο εξαγριωμένος καλλιτέχνης έπρεπε να αποσυρθεί από την αίθουσα συσκέψεων από την αστυνομία.

Δυστυχώς, αυτοί οι πίνακες καταστράφηκαν από τις υποχωρητικές δυνάμεις του SS το 1945, και όλα όσα παραμένουν είναι θολές ασπρόμαυρες φωτογραφίες.

Από τότε, η αναρρίχηση δεν έχει ληφθεί ποτέ για δημόσιες παραγγελίες. Άρχισε να γράφει τοπία και πορτρέτα, συμπεριλαμβανομένων πορτρέτων ευγένειας που θα τον παρέχει δόξα.

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_5

Στα επόμενα έργα, ο Klimt υπαινίσσεται στην αμυδρή πραγματικότητα, η οποία βρίσκεται κάτω από την εξωτερική επιχρύσωση, που σημαίνει τον κόσμο της μοιχείας και της πορνείας, στην οποία οι άνθρωποι απολαμβάνουν τις ανάγκες τους, ενώ κρατούν δημόσια τις γυναίκες που τους παρέχουν τέτοιες υπηρεσίες. Ακόμα και το διάσημο "φιλί" του δεν είναι καθόλου αυτό που φαίνεται πρώτα. "Αν κοιτάξετε προσεκτικά, ο ανθρώπινος λαιμός είναι πολύ άσχημος, και τον απεικονίζει στέκεται κάθετα πέος. Το πρόσωπο είναι η προσωποποίηση των σεξουαλικών αναγκών, αλλά εξωτερικά, φαίνεται ότι η προσωποποίηση της αισθησιασμού και κάτι όμορφο.

Η αναρρίχηση βρήκε υποστήριξη στην ασυμβίβαστη στάση του στον κόσμο ενάντια στο νεαρό σχιστόλιθο, με τον οποίο συναντήθηκε το 1907, όταν σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών (και θεωρείται ότι η ακαδημαϊκή πειθαρχία είναι πάρα πολύ θαμπό).

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_6

Ο υπονόμος, ο οποίος ήταν ένας προικισμένος καλλιτέχνης, αποκάλυψε το ταλέντο του πίσω στα νεαρά χρόνια, σκιαγραφούν το πορτρέτο του της μικρότερης αδελφής του σε γυμνό, για τη φρίκη των γονέων. Το αδιαμφισβήτητο ταλέντο του παρατήρησε τον Klimt, πήρε έναν νεαρό άνδρα κάτω από την πτέρυγα του, δίνοντάς του μοντέλα και τον προσκαλεί να συμμετάσχει στην έκθεση του 1909 Kunstschau, αν και τέσσερις εικόνες ραμμένες (που ήταν παρόμοια με το έργο του ίδιου του Clima) παρέμειναν απαρατήρητες στην έκθεση.

Σε μια προσπάθεια για νέα μέσα έκφρασης, η Schiele στράφηκε στο σώμα του για έμπνευση σε πρωτοφανείς στην ιστορία της τέχνης. Στο πρώτο γυμνό αυτοπροσωπικό του 1907, με βάση την περίφημη γυναικεία φιγούρα της Clima της "Ιατρικής", απεικόνισε τον εαυτό του αβοήθητο και εύθραυστο, που απομονώθηκε από την υπόλοιπη ανθρωπότητα.

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_7

Τα στιλιστικά του πειράματα αναπτύχθηκαν γρήγορα, αλλά εξαντλημένοι, παραμορφωμένοι αριθμοί, οι οποίοι έγραψαν φοβερό, δεν ήταν πολύ δημοφιλές στη Βιέννη.

Μια απογοητευμένη αντίδραση στο έργο του, έτρεξε από τη Βοημία Βοημίας Βιέννη σε μια μικρή πόλη Cesky Krumlov, όπου συνοδεύτηκε η κοιλάδα του Νεφέλου, το πρώην μοντέλο της Clima. Το ζευγάρι έγινε άμεσα δημοφιλές στην πόλη και η νεολαία ήρθε στην "Βιέννη Βιέννη" κάθε μέρα. Το κέλυφος το χρησιμοποίησε ως ευκαιρία να χρησιμοποιήσετε νέους νέους φορείς ως μοντέλα, τα οποία ήταν συναρπασμένοι. Αλλά το κουτσομπολιό πέρασε από την πόλη, και όταν έπεσε καθώς έσυρε ένα γυμνό κορίτσι στον κήπο, αναγκάστηκε να φύγει Cesky-Krumlov.

Αλλά ένα νέο σκάνδαλο ξεκίνησε στο Neulengbach όταν ένα νεαρό κορίτσι δραπέτευσε από το σπίτι και έψαξε άσυλο στο Egon Lock και την κοιλάδα Necil. Αυτό προκάλεσε τον πατέρα του κοριτσιού να κατηγορήσει την απελευθέρωση στην απαγωγή. Όταν η αστυνομία ήρθε στο σπίτι, κατασχέθηκαν ακουαρέλα, όπου το πιο συσσωρευμένο από το σπίτι απεικονίστηκε γυμνό, καθώς και 125 άλλα έργα. Μετά την ανάκριση, το Coile χρεώθηκε με την απαγωγή μικρών και υποκινών στο Debauchery. Στο δικαστήριο, η κατηγορία στην απαγωγή αφαιρέθηκε, αλλά η ακουαρέλα οδήγησε σε φυλάκιση για τρεις ημέρες την τελευταία χρέωση.

Ακινώντας και Schiele: καλλιτέχνες που κούνησαν την Ευρώπη 40705_8

Η ποινή φυλάκισης, προφανώς, έγινε ένα σημείο καμπής για ένα αποχετευτικό δίκτυο, το οποίο ποτέ δεν είχε γράψει έφηβος γυμνό. Οι ενδιαφερόμενοι που τον εισήγαγαν σε πελάτες που παρείχαν νέες νέες εργασίες ως πορτραίτο. Ο πόλεμος και ο γάμος με μια πιο κοινωνικά αποδεκτή επεξεργασία βλάβης επιταχύνθηκε η ωριμότητά του.

Μετά τον πόλεμο, η Shile Egon ονειρευόταν μια νέα κοινωνία στην οποία οι καλλιτέχνες θα μπορούσαν να βοηθήσουν στην αποκατάσταση του κατεστραμμένου κόσμου γύρω τους. Ένα ημιτελές έργο του 1918 που ονομάζεται "φίλοι" σημείωσε την καλλιτεχνική αδελφότητα που ήλπιζε να δημιουργήσει. Σε αυτό, ο Klimt και ο Schiele κάθισαν στο τραπέζι μαζί με έξι άλλους καλλιτέχνες.

Ο θάνατος της αναρρίχησης τον Φεβρουάριο του 1918 έσπασε αυτά τα όνειρα. Το καταστροφικό ραμμένο προσκλήθηκε να οργανώσει την έκθεση της έκθεσης "Ειδική Άνοιξη", για την οποία επαναλάβετε τους "φίλους", αφήνοντας τον τόπο της Clima στο τραπέζι κενό. Αυτή η εικόνα χρησιμοποιήθηκε ως αφίσα στην έκθεση.

Όταν ο προστάτης του πέθανε, και τα νέα του έργα έφτασαν πρωτοφανή επιτυχία, η Shile προφητεύτηκε ο ρόλος του μεγαλύτερου και σημαντικότερου καλλιτέχνη στην Αυστρία, αλλά σε μόλις οκτώ μήνες αργότερα πέθανε από τη γρίπη.

Διαβάστε περισσότερα