Τα Indi-Games είναι τέτοια ζώα που εμφανίζονται σε μικρά στούντιο με καλλιτέχνες και προγραμματιστές πρακτικά στα γόνατα. Πάνω τους (σε παιχνίδια, με την έννοια) και είναι ωραίο να τοποθετηθεί, και δεν θα ήταν ντροπιαστικό να κάνετε κλικ.
Κατά κανόνα, δεν υπάρχει μόνιμη και παγκόσμια χρηματοδότηση, τέτοια αριστουργήματα δεν έχουν, και οι εκδότες παιχνιδιών (εννοούμε τα τέρατα, τα οποία παράγουν μια δέσμη δίσκων και κυκλοφορεί κάθε μήνα) και δεν ενδιαφέρονται για τέτοια στούντιο.Το πιο διάσημο indi-game 90s είναι, φυσικά, notheround. Ξοδεύουμε γι 'αυτήν, ίσως και ξεχνάμε για λίγο. Αλλά θα σας δείξουμε 20 σύγχρονα παιχνίδια που κάνουν άπειρα να θαυμάσετε τα γραφικά. Είναι αξέχαστο!
Προαύλιο της κολάσεως.
Καλλιτέχνης: Arnt Jensen
Το Limbo κέρδισε τον τίτλο του πιο όμορφου παιχνιδιού του ανεξάρτητου φεστιβάλ παιχνιδιών 2010, κατακτώντας ένα θεατή με ασπρόμαυρα γραφικά σιλουέτας. Το στυλ του σχεδίου εμπνεύστηκε από τις ταινίες του είδους του Noir. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένα αγόρι που έπεσε στον παράξενο κόσμο του Limbo και προσπαθώντας να βρει την αδελφή του.
Μηχανάριο.
Καλλιτέχνης: Jakub Dvorsky και Amanita Design
Το παιχνίδι που έχει αναδρομικό ενδιαφέρον για χειροκίνητα αποδεκτή από τις περιπέτειες του Point-N-Click. Ο κύριος χαρακτήρας, ο ρομπότ Joseph, σε εντελώς ακατανόητους λόγους αποκαλύπτεται σε χώρο υγειονομικής ταφής. Ταξιδεύοντας σε όλο τον κόσμο, συλλέγουν μηχανισμούς για τη μετακίνηση από την τοποθεσία στην τοποθεσία, ο παίκτης βοηθά τον Joseph να βρει τους υπεύθυνους για το χάος, δημιουργώντας στην πόλη της μετακίνησης.
Ψιθυρισμένος κόσμος.
Καλλιτέχνης: Marco Hüllen
Adventure point-n-Κάντε κλικ με κινούμενα σχέδια στο πνεύμα του κινούμενα σχέδια Miyazaki και εξαιρετικά όμορφα γραφικά. Επική ιστορία, μυστηριώδη αινίγματα, συνωμοσία ενάντια στον κύριο χαρακτήρα - όλα βασίζονται.
Tiny Bang Story.
Καλλιτέχνης: Eduard Harutyunyan
"Η θεωρία μιας μικροσκοπικής έκρηξης" είναι ένα παζλ σημείου n-κλικ με έναν υπέροχο κόσμο, το οποίο μετά την έκρηξη κατέρρευσε σε μικρά "παζλ". Το έργο του παίκτη είναι να αντικαταστήσει τις ατμομηχανές, αναζητήστε χαμένα μέρη των μηχανισμών - γενικά, να κάνετε τα πάντα για να συλλέξετε τον πλανήτη πίσω. Ένα άλλο παιχνίδι εμπνευσμένο από το "αυτόματο"
Σχεδίαση: σκοτεινή πτήση
Καλλιτέχνες: Brian Thompson, Soi Che, Hamzah Kasom Osman
Περιπέτεια κλασικής περιπέτειας για καλό, κακό, μάγος και δράκους. Τα γραφικά σε ορισμένα μέρη δίνουν αποδόσεις σε εξαιρετικά καλλιτεχνικά έργα.
Τις περιπέτειες του PB. Winterbottom
Καλλιτέχνες: Matt Korba, Matt Clausen και Vidal Perez
Μη παράδοση Gentleman Winterbott σημειώθηκε από την προσοχή του IGF, Indiecade και E3. Ο κόσμος του παιχνιδιού εκτελείται στο πνεύμα μιας σιωπηλής ταινίας, όπου ο χρόνος και ο χώρος είναι ειδικοί τρόποι υπακούουν στη βούληση του κύριου χαρακτήρα.
Τρομακτικό κορίτσι
Καλλιτέχνης: Nathan Jurevicius
Φωτεινό και πολύχρωμο πλατφόρμα, επιδεικνύοντας σαφώς τα άπειρα χαρακτηριστικά διανυσματικά γραφικά σε φλας. Ο κύριος χαρακτήρας, ένα τρομερό κορίτσι, αποδεικνύεται ότι είναι σε έναν εντελώς άγνωστο υπέροχο κόσμο και προσπαθεί να μάθει ποιος είναι πίσω από όλα αυτά. Μπορείτε να παίξετε εδώ.
Προπύργιο.
Καλλιτέχνης: Jen Zee
Όμορφη δράση RPG, συνδυάζοντας οργανικά 2D και 3D γραφικά. Ο σκηνικός είναι ένας φανταστικός μαγικός κόσμος, ο οποίος ως συνήθως πρέπει να σωθεί από κακούς τύπους. Ο παίκτης βοηθά τη φωνή του πάνω από τις σκηνές, σχολιάζοντας τι συμβαίνει και αφηγείται για τα καθήκοντα. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα του 2011, ο Bastion έγινε ένα από τα πιο συζητημένα και υψηλής θέλησης Indie παιχνίδια.
Το μηχάνημα ονείρου
Καλλιτέχνες: erik Zaring και Anders Gustafsson
Όλα τα αντικείμενα σε αυτό το σημείο-κλικ περιπέτεια είναι κατασκευασμένες από πηλό και χαρτόνι. Ύπνο σε καθαρή μορφή.
Μικρός τροχός.
Καλλιτέχνης: Shalin Shodhan
Αυτό συμβαίνει αν περάσατε το Limbo και το Wall-E. Πολύ σύντομο, αλλά πολύ καλό-γρασίδι σημείο-n-κλικ είδος. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένα μικρό ρομπότ στο οποίο πρέπει να φτάσετε στην κύρια γεννήτρια για να επιστρέψετε την ενέργεια σε μια απογοητευμένη πόλη, προκαλώντας τη διαδικασία των τόνων αξιοπρέπειας. [Παίζω]
Ταξίδι.
Καλλιτέχνης: Matt Nava
Οι δημιουργοί της ροής και του λουλουδιού Αγαπούν να πειραματιστούν με το συναισθηματικό στοιχείο του παιχνιδιού και το ταξίδι είναι μια λογική συνέχιση των πολυετή εργασίας τους. Δεν υπάρχουν εχθρούς, μάχες και, στην πραγματικότητα, ακόμη και το βαθύ οικόπεδο. Το "Travel" είναι οι υπερχείλουν αμμόλοφοι που αναπτύσσονται και εξαφανίζονται από τον ορίζοντα των ερειπίων των αρχαίων πόλεων, του ήλιου, της μουσικής και των συναισθημάτων. Το παιχνίδι πηγαίνει γύρω για περίπου 1,5 ώρες - είναι 90 λεπτά από μια διαδραστική ταινία με εκπληκτικά soundtracks, τα οποία αφαιρεί τον ίδιο τον παίκτη.
Πίδακας
Καλλιτέχνες: Jakob Tuchten, Peter Strahle
Ο νεαρός μαθητής ρίχνει έναν άγνωστο πλανήτη όπου αρχίζει το φαντασμαγορικό του ταξίδι. Οι προσπάθειες επιστροφής στο σπίτι το οδήγησαν μέσα από πόλεις, κάστρα, χώρους σταθμούς, και γενικά, ένα μαγικό αλλά μη ασφαλές κόσμο. Στο δρόμο, είναι απαραίτητο να ξεπεραστεί η ορδή των ρομπότ, προσπαθώντας να κατηγορήσουν τον κύριο χαρακτήρα σε κάθε βήμα, καθώς και να αποκαλύψουν μερικές διαπλανητικές συνωμοσίες.
Λαμπρός.
Καλλιτέχνης: Λουκά Whittaker
Το Lume αποτελείται από χαρτί και χαρτόνι αφαιρεθεί στην κάμερα σε μεγάλη ανάλυση. Στο σπίτι του παππού σας εξαφανίζεται η ηλεκτρική ενέργεια, και εσείς, όπως ένας αγαπημένος εγγονός, θα πρέπει να τον βοηθήσει να αποκαταστήσει, να εξερευνήσει διαφορετικά δωμάτια, να λύσει παζλ χαρτιού και ακόμη και να αναζητήσετε εναλλακτικές πηγές ενέργειας.
Το Banner Saga.
Καλλιτέχνες: Arnie Jorgensen & Alex Thomas
Το Banner Saga είναι μια στρατηγική βήμα προς βήμα και παιχνίδι ρόλων σε ένα μπουκάλι, με εντυπωσιακά όμορφες τοποθεσίες και κινούμενα σχέδια. Οι προγραμματιστές κάνουν ένα στοίχημα στο οπτικό μέρος, καθώς και τη δυνατότητα αλλαγής της πορείας της ιστορίας, ανάλογα με τις αποφάσεις που έγιναν.
Ηρατόκι.
Καλλιτέχνες: Jimmy de Meza, Bobby Bouman
Το παιχνίδι θεωρείται ως πλατφόρμα περιπέτειας με ένα οικόπεδο, αναζητήσεις και έναν ανοιχτό κόσμο. Ο κύριος χαρακτήρας, η Heroki, είναι σε θέση να πετάξει - αυτό ορίζει το χαρακτηριστικό του ελέγχου.
Αντικατοπτρισμός.
Καλλιτέχνης: Mario Von Rickenbach
Το Mirage είναι ένα πειραματικό παιχνίδι για ένα παράξενο πλάσμα στον σουρεαλιστικό κόσμο. Ένα μοναχικό υποβρύχιο καπέλο βρίσκει ένα ανθρώπινο πόδι και κατόρθωσε να την επισυνάψει στην επιχείρηση. Με μια νέα ευκαιρία για τη μετακίνηση, το καπέλο αρχίζει να εξερευνά τον κόσμο γύρω. Βρίσκοντας διαφορετικά μέρη του ανθρώπινου σώματος στο δρόμο, είναι δυνατόν να τα προσθέσετε στα πλεονεκτήματα, επεκτείνοντας τις δυνατότητες περιβαλλοντικής αντίληψης.
Χάρτινο φεγγάρι.
Καλλιτέχνης: Ben Ruiz
Ένας μικρός αλεσμένος πλατφόρμες για το αγόρι και το φεγγάρι του, σαν να εκφράζεται από την ομάδα PSApp. Στο πρωτότυπο, το παιχνίδι είναι στερεοσκοπικό, δηλαδή, έχει σχεδιαστεί για να χρησιμοποιεί τα γυαλιά 3D και αναπτύχθηκε ειδικά για το πειραματικό έργο Gamma3D, στη σειρά με άλλες ενδιαφέρουσες εργασίες.
Λαθρεμπόριο φορτηγό.
Καλλιτέχνης: Bill Tiller
Ένα κλασικό παιχνίδι για τα φορτηγά και τα φορτία, τα οποία στη διατήρηση πρέπει να φέρετε στη γραμμή τερματισμού, ξεπερνώντας τα springboards και άλλες ανωμαλίες του τοπίου. Παίχθηκε εύκολα και γρήγορα, αν και οι τοποθεσίες επαναλαμβάνονται συχνά (με μετατόπιση εμποδίων). Για να ανοίξετε νέες διαδρομές, πρέπει να πάρετε αρκετούς πόντους στις προηγούμενες.
Botanicula.
Καλλιτέχνες: Jaromír Plachý και Amanita Design
Το Botanicula έχει γίνει μια εφημερίδα από την αρχή της ανάπτυξης, κυρίως λόγω της δημοτικότητας της αυτοκινητοβιομηχανίας και άλλων έργων σχεδιασμού Amanita. Σε αυτό το σημείο n-click, ο ισχυρός παίκτης αναμένει ένα κλασικό συνδυασμό ασυνήθιστου στυλ, μια ιδιαίτερα προσεκτική προσέγγιση στην κινούμενη εικόνα, περίπλοκη παζλ και υψηλής ποιότητας φωνή.
Ασυνήθιστα στριμμένα σκιά πλανήτη
Καλλιτέχνης Michel Ganie
Είναι το arcade για το πώς ένα είδος παράσιτου πλανήτη μολύνει τις διαμάχες του φώναξε τον κύριο χαρακτήρα. Μέρος της διαφοράς έπεσε στον πλανήτη, μαζί με ένα αστέρι σωματίδιο. Ένας αλλοδαπός επιστήμονας, η εύρεση αυτού του σωματιδίου μεταφέρεται στο αστέρι και αγωνίζεται με την "ασθένεια" καταστρέφοντας τα αφεντικά.
Μια πηγή