Λέγεται ότι η ομορφιά απαιτεί θύματα, αλλά ορισμένες τάσεις της μόδας είναι τόσο περίεργες ότι ένα σύγχρονο πρόσωπο είναι εκπληκτικό. Σε όλη την ιστορία, οι άνθρωποι ήρθαν με πολλές παράξενες τάσεις, και, δεδομένης της κυκλικότητας της μόδας, παραμένει μόνο για να ελπίζουμε ότι μερικοί από αυτούς δεν θα είναι και πάλι δημοφιλείς.
1. Τσάντα από το αλεύρι
Τι μπορεί να είναι πιο καταθλιπτικό από μια τάση της μόδας που δημιουργείται από τη Μεγάλη Ύφεση. Στην εποχή, όταν υπήρχαν δύσκολες στιγμές στην Αμερική, και κυριολεκτικά τίποτα δεν ρίχτηκε, οι τσάντες από το αλεύρι έγιναν το υλικό από το οποίο έγιναν τα ρούχα για τις γυναίκες σε όλο τον κόσμο.
Η άνθηση αυτής της τάσης μειώθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1930 και στις αρχές της δεκαετίας του 1940, όταν υπήρχε κορυφή της δημοτικότητας της αγροτικής μόδας. Οι αγροτικές γυναίκες που ήξεραν πώς να ράβουν (και το έκαναν προσεκτικά και γρήγορα), έγιναν μοντέρνα για την εποχή αυτή. Η Mainstrim ήταν απολύτως, και επομένως τα ρούχα των γυναικών από τις τσάντες άρχισαν να ράβονται παντού. Οι γυναίκες που πραγματικά γνώριζαν πώς να το κάνουν αυτό, θα μπορούσαν ακόμη να κερδίσουν επιπλέον χρήματα, πωλώντας τα φορέματα τους σε άλλους.
Οι εταιρείες, όπως το Εθνικό Βαμβάκι και ο Σύνδεσμος Κλωστοϋφαντουργικών Τσάντων, οι διαφημιζόμενοι διαγωνισμοί στους οποίους οι γυναίκες θα μπορούσαν να επιδείξουν τα προϊόντα τους. Μέχρι τη δεκαετία του 1940, έμπειροι κατασκευαστές ρούχων από τσάντες υποστήριξαν αυτή την τάση, αρχίζοντας να παράγουν τσάντες από τσάντες σε φωτεινά χρώματα και με πιο σύνθετα πρότυπα.
2. "φυματίων" είδη
Σε όλη την ιστορία στη μόδα, υπήρχαν πολλές παράξενες τάσεις στην ιστορία, αλλά ένα από τα πιο αμφίβολα είναι μια πολύ δημοφιλής εμφάνιση "όπως ένας ασθενής με φυματίωση". Η βικτοριανή εποχή ήταν εξαιρετικά δημοφιλής για να μιμηθεί τις συνέπειες αυτής της ασθένειας, λόγω των οποίων οι άνθρωποι φαινόταν πολύ χλωροί και αμήχανοι (λίγο πριν το θάνατο).
Αυτή η τάση εμπνεύστηκε από τη λαϊκή λογοτεχνία εκείνης της εποχής, ειδικά τραγικές ιστορίες, όπως η "κυρία με την Camellias". Από τη φυματίωση κυριολεκτικά έτρεξε εκείνη τη στιγμή και δεν ήταν σε θέση να το αντιμετωπίσει, αυτή η ασθένεια τελικά έγινε μια ευπρόσδεκτη τάση. Ένα παρόμοιο χλωμό και εξαντλημένο είδος ήταν δημοφιλές εδώ και δεκαετίες και η κορυφή της δημοτικότητάς του ήρθε το 1780 - 1850.
3. στενή μακρά φούστα με παρακολούθηση κάτω από τα γόνατα
Σήμερα φαίνεται άγρια, αλλά κάποια στιγμή "οι φούστες" ήταν τόσο δημοφιλείς που κανείς δεν ξέρει που τους εφευρέθηκε πραγματικά. Αυτά ήταν η δεκαετία του 1910, και οι γυναίκες ήθελαν να εκφράσουν την ελευθερία τους, να απαλλαγούν από τις τάσεις που απομακρύνθηκαν στο παρελθόν. Στην αρχή, εξαφανίστηκαν πολυστρωματικές φούστες και crinolines. Αντ 'αυτού, οι γυναίκες άρχισαν να χρησιμοποιούν φούστες, "αγκαλιάζουν" τους αστραγάλους τους.
Μόλις ένας παρόμοιος τύπος φούστας πήρε από το Παρίσι στις Ηνωμένες Πολιτείες, έγινε πραγματικός "Pisch" της μόδας. Οι γελοιογράφοι επέστρεψαν τα κινούμενα σχέδια για τις γυναίκες που προσπαθούν να περπατήσουν στις φούστες που "βρώμασαν" τους, και οι χρόνοι της Νέας Υόρκης έγραψαν ένα γιγαντιαίο άρθρο σχετικά με την επίδραση στην κλωστοϋφαντουργία (μετά από όλα, απλά ένας τεράστιος αριθμός μοντέλων φούστας θυσιάστηκε σε ένα νέα μόδα). Οι ιστορικοί κάλεσαν νέες φούστες "γελοία και αδιάκριτα της μόδας", αλλά αυτή η τάση συνέχισε μέχρι τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το οποίο άλλαξε μόδα παγκοσμίως. Οι νέοι περιορισμοί στο ύφασμα και η έλλειψη εργασίας στο Παρίσι οδήγησαν στην πτώση της βιομηχανίας της μόδας και έβαλαν τέλος στις φούστες "φίλων".
4. Πράσινο Shelele
Εάν η ομορφιά απαιτεί τα θύματα, η καλύτερη απόδειξη αυτού του είδους είναι το χρώμα του "πράσινου shelele". Το Karl Shelele είναι ένας σουηδικός χημικός που δημιούργησε αυτή τη χρωστική ουσία στη δεκαετία του 1770. Η χρωστική ουσία μιας ευχάριστης πράσινης σκιάς, η οποία ανακάλυψε ήταν φθηνή στην παραγωγή, και ήταν πολύ εύκολα χρησιμοποιείται σε όλους τους τύπους αντικειμένων, από τα ρούχα μέχρι ταπετσαρίας.
Και ήταν ένα θανατηφόρο λάθος, καθώς το πράσινο sherlee ήταν κατασκευασμένο από αρσενικό (με ανάμιξη καλίου και λευκού αρσενικού σε μια λύση χαλκού διάθεση). Το μαγευτικό πράσινο χρώμα χρησιμοποιήθηκε σε φορέματα χορού και κουρτίνες, σχεδόν οποιοδήποτε σπίτι στο σπίτι και έγινε τόσο συνηθισμένο ώστε να μπορεί να βρεθεί σχεδόν σε οποιαδήποτε οικογένεια. Το πράσινο Shelele χρησιμοποιήθηκε στη μόδα για περίπου 100 χρόνια, οδηγώντας σε μια ποικιλία ασθενειών και ακόμη και θανάτους πριν ο άλλος χημικός ανακάλυψε την αληθινή φύση της χρωστικής.
5. Μάσκες πτηνών
Μια μάσκες πουλιών ήταν εν μέρει μια τάση της μόδας, και εν μέρει επαγγελματική αναγκαιότητα. Οι μάσκες πουλιών μεταφέρθηκαν για πρώτη φορά στον XVII αιώνα ως προστασία κατά της πανώλης, αλλά μετά από αυτό διατηρήθηκαν κατά τη διάρκεια των αιώνων ως μέρος ενός κοστούμι μεταμφίεσης.
Η πανούκλα ήταν θανατηφόρα. Καταστράφηκε περίπου το ένα τρίτο ολόκληρου του πληθυσμού της Ευρώπης στο XIV αιώνα και από τότε έχει παρατηρηθεί και πάλι με τις εστίες του. Οι γιατροί περιπλανήθηκαν από τους δρόμους των πόλεων και των χωριών, προκαλώντας ασθενείς. Αλλά για να εκτελέσετε αυτό το έργο, χρειάζονται τέτοιες μάσκες. Το ράμφος στη μάσκα ήταν λειτουργική - ήταν γεμιστό με αρωματικά χρώματα και βότανα. Αυτό επέτρεψε στους γιατρούς να αποφύγουν να κυνηγούν τον θάνατο και την αποσύνθεση, όταν έβγαλαν τα νεκρά σώματα από τα σπίτια. Οι μάσκες φορούσαν λόγω της θεωρίας των miasms, γεγονός που ισχυρίστηκε ότι η ασθένεια μεταφέρθηκε σε ένα δηλητηριώδες, άσχημα μυρωτικό αέριο στον αέρα, το οποίο εμφανίστηκε λόγω αποσύνθεσης.
6. Krnolin.
Ο Krnolin, μία από τις πιο θανατηφόρες τάσεις της μόδας όλων των εποχών, είναι το απαραίτητο μέρος κάθε ταινίας για το δεύτερο μισό του 1800. Έγινε για να δώσει τη γυναικεία φούστα το σχήμα ενός μεγάλου κουδούνι.
Η Crinoline είχε μια άκαμπτη δομή, η οποία κυριολεκτικά οδήγησε στο θάνατο χιλιάδων ανθρώπων ταυτόχρονα. Μόνο κατά την άνθηση των crinolines στη δεκαετία του 1850 και 1860 σε αυτές τις δύο δεκαετίες, περίπου 3.000 γυναίκες πέθαναν μόνο σε μια Αγγλία λόγω πυρκαγιών που προκαλούνται από φούστες. Οι ογκομετρικές φούστες έκαναν γυναίκες σε νευρικό, συχνά δεμένα τα κεριά και δεν επέτρεψαν στους ανθρώπους να εγκαταλείψουν γρήγορα ένα ξαφνικά δεψασμένο κτίριο. Ορισμένες γυναίκες απλά αναφλεγούν λόγω του γεγονότος ότι στάθηκαν πολύ κοντά στο τζάκι, ενώ άλλοι πέθαναν σε μια τεράστια πίεση. Το 1864 εκτιμάται ότι από το 1850, σχεδόν 40.000 γυναίκες σε όλο τον κόσμο σκοτώθηκαν λόγω πυρκαγιών που σχετίζονται με την Κρινολίνη.
7. Bra bullet
Στα τέλη της δεκαετίας του 1940 - οι αρχές της δεκαετίας του 1950, οι σφαίρες εξαπλώθηκαν κυριολεκτικά παντού. Έντονα έντονοι σουτιέν φορούσαν όλους όσους ήθελαν να ντύσουν μια γυναίκα καλά και έγιναν στην πραγματικότητα ένα υποχρεωτικό αξεσουάρ.
Μερικώς δημοτικότητα του σουτιέν προκλήθηκε από τον Β Παγκόσμιο Πόλεμο και τους περιορισμούς στην παραγωγή ιστού νάυλον. Η σφαίρα σουτιέν πήγε στη λήθη στα τέλη της δεκαετίας του 1950 με την εμφάνιση ενός πιο ουδέτερου μόδας της δεκαετίας του 1960, αν και η δημοτικότητά του επέζησε και πάλι από την αναβίωση χάρη στο Madonne το 1990.
8. Παπούτσια Armadillo
Παρόλο που δεν ήταν αρκετό για πολύ καιρό να εισέλθουν πραγματικά στην ιστορία, την "θωράκιση", που αναπτύχθηκε από τον Αλέξανδρο McQuquein το 2010, αναμφισβήτητα θα θυμόμαστε ως ένα από τα χειρότερα παπούτσια. Όλοι ελπίζουν ότι αυτά τα παπούτσια θα παραμείνουν στα χρονικά της ιστορίας της μόδας και δεν θα εμφανιστούν ποτέ σε ένα κόκκινο χαλί ή στις μπουτίκ.
Η πρώτη γραμμή της "θωράκισης" ήταν σκαλισμένη από το δέντρο, πράγμα που σημαίνει ότι ήταν τρομερά άβολα. Τα παπούτσια που η Lady Gaga φορούσε, πωλήθηκε σε τιμή 3900 έως 10.000 δολάρια ανά ζεύγος.
9. zibellino
Επίσης γνωστές ως Flachlicks, γούνα ψύλλων ή "sobs", ο Zibellino πήρε το σημαντικό μέρος τους στη μόδα και φορούσαν μόνο τα πλουσιότερα. Εάν κάποιος ήταν ένας υψηλόβαθμος ευγενής ή μέλος της βασιλικής οικογένειας, δεν πήγαινε οπουδήποτε χωρίς το υποχρεωτικό και τρομερό εξάρτημα του.
Κατ 'αρχήν, το Zibellino είναι ένα δέρμα μιας κουρτίνας ή ενός sable ... με ένα προσαρτημένο στο κεφάλι της του ζώου, για πάντα κατεψυγμένα σε ένα μικρό oscala. Ο Blocholove φορούσε κυρίως στον ώμο. Μερικές φορές οι κεφαλές στεγάζονται με χρυσό και πολύτιμες πέτρες. Μόνο στο τέλος των τεχνητών εκδόσεων του XVI δημιουργήθηκαν για να αντικαταστήσουν τα πραγματικά ερείπια των ζώων.
10. Μαύρα δόντια
Σήμερα, τα μαργαριτάρια-λευκά δόντια είναι μοντέρνα, και δύσκολα μπορείτε να παρακολουθήσετε μια ταινία στην τηλεόραση χωρίς να διαφημίσετε άλλη οδοντόκρεμα. Αλλά στην Ιαπωνία, στο παρελθόν, τα μαύρα δόντια ήταν μοντέρνα, τα οποία ήταν ένα σύμβολο του πλούτου και σεξουαλικού "Valor" εδώ και πολλά χρόνια.
Για να επιτευχθεί αυτή η εμφάνιση, οι Ιάπωνες έπιναν μια μαύρη βαφή, αναμειγνύονται με κανέλα και μπαχαρικά για γεύση. Μια παρόμοια πρακτική, που ονομάζεται Okaguro, ανακοινώθηκε εκτός του νόμου το 1870. Όπως αποδείχθηκε αργότερα, τα μαύρα δόντια ήταν καλύτερα από ιατρική άποψη. Ένα μείγμα βαφών που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μαύρων δοντιών που τους προστατεύουν πραγματικά από την καταστροφή, επειδή δημιούργησε την επίδραση του βερνικιού στο σμάλτο. Το μείγμα εμπόδισε ακόμη και την εμφάνιση ορισμένων βακτηρίων, τα οποία συνέβαλαν στη βελτίωση της συνολικής υγείας.
