Zu unterschiedlichen Zeiten und von verschiedenen Völkern war eine Vorstellung von weiblicher Schönheit und Mode ihre eigene, und im Laufe der Zeit, abhängig von einer Reihe von Faktoren. In dieser Überprüfung der Anthologie dieses Problems aus der Zeit des Mittelalters und zuvor Anfang des 20. Jahrhunderts. Nur die Diva wird gegeben, da alles dynamisch sich verändert.
Mittelalter
Im Mittelalter war die Schönheit der Frauen ein Objekt der Fantasie, sowohl für Laien als auch für religiöse Menschen. Erde Schönheit wurde als sündhaft angesehen. Wenden Sie das Make-up - Ehebruch an, und verschönern Sie Ihren Körper - es bedeutet, die Idee Gottes zu verzerren, weil die Menschen nach seinem Bild geschaffen werden, und der Teufel versteckt sich immer hinter harmonischen Gesichtern.
In der medizinischen Literatur der Zeit finden Sie Links zu Kosmetika nur in Form von Rezepten mit Formeln von Salben für Haut und Haare.
Perfekte Schönheit ist die Schönheit der Jugend. Der Körper des Mädchens symbolisiert die Reinheit und Weißheit der Unschuld. Die Frau ist nicht so attraktiv, und die alte Frau gilt als Symbol für Hässlichkeit. Das Gesicht ist der Ort und der Wohnsitz der Schönheit.
Die Frau sollte einen harmonischen Körper haben, nicht dünn und nicht vollständig, das Haar wird entfernt, aber das Wichtigste, was als schön angesehen wurde - sauber und hoher Stirn. Haarigkeit gilt als Schande (mit Ausnahme von Vorhängen). Deshalb rasierten Frauen Stirn, Überschriften, Augenbrauen und viele andere Teile des Körperkratzers aus Elfenbein, Paste oder Pimpa.
Der Körper hätte sehr spezielle ästhetische Kriterien gehorcht sein. Große Schultern, kleine Brust, konvexer Bauch und schmale Hüften - der perfekte Körper einer Frau zu diesem Zeitpunkt. Blondine mit einem abgerundeten Bauch - ein Archetyp der Schönheit im Mittelalter.
Renaissance
In der Ära der Wiederbelebung, Künstler und Intellektuellen öffnen die Antike wieder offen. Lange verachtete Schönheit und Nacktheit des Körpers werden in Inspirationsquellen für Künstler und Dichter. Unter dem Einfluss der ästhetischen Kanons des antiken Griechenlands wird die venezianische Curtisani ideal.
Renaissance behält sich die Antike vor, die er das goldene Zeitalter betrachtet. Künstler der Renaissance versuchen, die perfekten Proportionen zu finden. Venus Botticelli hat alles mit dem Ideal der Zeit: Weißes Leder ohne das geringste Haar ist ein Archetyp von Marmorschönheit. Es ist mehr Gottheit mit einem völlig idealisierten Körper als eine Frau. Viele Elemente berücksichtigen nicht die Regeln der Anatomie: Der Hals ist seltsam lang, die Schultern sind zu abgesenkt, und die linke Hand ist seltsam an dem Rest des Körpers befestigt. Künstler dieser Zeit transformierten die Realität, um ihren Konzepten der weiblichen Ideale zu nähern.
Die gleichzeitig illustrierte Venus veranschaulicht die Perfektion eines Frauenbildes. Sie ist dicht und himmlisch. Glatter Teint, mollige Hüften und Brust, Übergewicht sind Anzeichen von Schönheit, Wohlstand und Gesundheit.
Die Hüften der Frauen sollten breit sein, kein Wunder, dass die Silhouette der Renaissance-Frau mit der sandigen Uhr verglichen wird.
Vom XV bis zum XVII Jahrhundert
Während dieser Zeit ist der gesamte Körper strukturiert, die Büste ist nackt bis extrem. Frauen tragen Korsetts, um dünner auszusehen, und betonen die Brust. Hände sollten prallen sein. Diese Leidenschaft für die Rundheit fand von der Tatsache statt, dass die Bauern damals an Hunger starben, weil sie arm waren. Dick sein bedeutet die Gelegenheit, gut zu essen und Geld zu haben, um Lebensmittel zu kaufen. Nur ein edler und reicher Bourgeois könnten sich den Luxus dieser Schönheit leisten.
Das Korsett soll die Büste gemäß den wechselnden ästhetischen Kriterien im Laufe der Jahrhunderte simulieren. Kleidung hart und dicht. Zum einen dient es dazu, die Silhouette zu simulieren, und auf der anderen Seite, um den Körper aufrechtzuerhalten. Das Korsett wird zu einem unverzichtbaren Element einer weiblichen Toilette, die Mode auf der Taille der Wespen folgt. Ein gesundes Erröten war ein Zeichen von Vulgarität, auf einer Blässe. Die Taille sollte fein und glatt ohne Falten oder Wölbungen sein. Um diese perfekte Größe zu erhalten, zogen Frauen selbst Korsetts aus einem Walabfall, die Taille könnte 33 cm erreichen.
Mystery of Beauty: Im 17. Jahrhundert waschen Frauen nicht, und bedeckten die Haut mit Make-upschichten und rieb sich aromatische Öle.
Von 18 bis 19. Jahrhundert
Die Epoche der Erleuchtung ist die Zeit der Revolution der Ideen, die alle Bereiche betreffen, einschließlich der Schönheit. Nach den Exzessen des siebzehnten Jahrhunderts (Holzstrukturen von Kleidungsstrukturen, die Hüften erheblich breiteren Schultern und riesigen Perücken bilden), kehrten die Mode für Natürlichkeit zurück. Kosmetika sind wesentlich weniger verwendet. Eine ideale Frau dieser Zeit sollte ein Porzellan-Gesicht mit natürlichen und weichen Lippen sein. Knuspriges Haar geben den Weg der Leichtigkeit und der Luftigkeit, Frauen suchen nicht mehr statische Schönheit.
Beauty Secret: Um modisches Lederkörper aus Porzellan zu erreichen, wurde es verwendet, um auf der Grundlage von Kreide, Eierprotein und Essig zu übertragen.
20er Jahre
Während des Ersten Weltkrieges lernten die Frauen, ohne Männer zu leben. Am Ende dieser schwierigen Zeit haben sie nur einen Wunsch: an der Organisation der Gesellschaft und des politischen Lebens teilnehmen, Diplome erhalten, Spaß, Tanz, Live! Frauen spüren, dass sich die Notwendigkeit kümmern muss, um ihren Körper aufzunehmen, seien Sie mit Zusammenleben und Schön. Mit diesem Wunsch können Sie den Körper von langen Kleidern und Korsetts befreien.
Frauen erklären sich zunehmend selbst, offenbaren sich der ganzen Welt. Sie tragen kürzere Kleider und Röcke, sogar Risiko, die Hosen tragen. Einige Abenteurer schneiden Haare. In Frankreich wird Gabriel Chanel damals der Gründer eines jungenhaften Stils.